Промптинг із референсами в Seedance 2.5: дайте кожному матеріалу роль

Промптинг із референсами в Seedance 2.5 працює інакше, ніж промптинг «текст у відео», якого більшість авторів навчилися першим. Модель приймає до 50 референсних входів в одній генерації — зображення, відео й аудіо разом, — і щойно їх стає більше двох-трьох, складне вже не в описі сцени. Складне — пояснити моделі, що означає кожен матеріал і які з них належать кожному моменту відео.

Цей зсув варто назвати прямо. З одним референсним зображенням модель може вгадати ваш намір. З дванадцятьма вгадування дає злиті обличчя, переплутаний одяг, задвоєний реквізит і фони, що протікають із зображень, які ви вивантажили лише заради обличчя. Ліками є не довший опис сцени. Ліки — короткий явний блок на початку промпту, який призначає кожному матеріалу роботу й набір винятків.

Seedance 2.5 доступна у просторі створення відео OmniArt, тож ви можете читати й одразу пробувати на власних референсах. Цей посібник охоплює базову формулу промпту, ліміти матеріалів, схему визначення ролей і процес у чотири кроки для промптів, які тягнуть багато об’єктів одночасно.

Почніть із базової формули промпту#

Ще до появи референсів Seedance 2.5 відгукується на просту гнучку формулу. Кожен елемент після перших двох необов’язковий: беріть те, що змінює кадр, і викидайте те, що ні.

Об’єкт + дія чи подія + сцена й середовище + візуальний стиль + рух камери чи склейка + звук

Записано як шаблон:

І заповнено для справжнього кадру:

Параметрам генерації на кшталт роздільної здатності й тривалості в промпті не місце — задавайте їх на сторінці генерації. Усе, що є в промпті, має бути змістом, який модель мусить витлумачити.

Знайте бюджет матеріалів до того, як писати#

Seedance 2.5 поєднує до 50 референсних входів трьох типів. Кожен тип має жорсткий ліміт входу й окремий рекомендований діапазон. Рекомендований діапазон — не стеля, а зона, у якій генерації лишаються стабільними.

Рекомендації можна перевищити — 9–12 об’єктів на зображеннях, 6–10 об’єктів в аудіо чи відео, 6–8 референсних зображень для монтажу. Зі зростанням кількості стабільність зазвичай падає, тож усе, що вище рекомендованого діапазону, сприймайте як свідомий експеримент, а не як типовий режим.

Одне правило пакування важить більше, ніж очікують: якщо більш ніж п’яти об’єктам потрібні ще й кілька ракурсів, кладіть кожен ракурс в окреме зображення. Окремі зображення ракурсів зазвичай стабільніші за кілька ракурсів, зведених в один колаж. Аркуш із чотирьох панелей модель читає як одну картинку з чотирма речами всередині — а це саме та неоднозначність, яку ви намагаєтеся прибрати.

Визначте роль кожного матеріалу — і його винятки#

Це та техніка, на якій тримається решта посібника. Після вивантаження вкажіть точно, що дає кожен матеріал, і вкажіть, що не має переноситися. Зіставлення матеріалів мають бути в тексті промпту; не покладайтеся на підписи, вшиті в зображення, і не лишайте моделі здогадуватися, яку людину чи який предмет представляє файл.

Схема:

Заповнено, і винятки тут роблять справжню роботу:

Рядки з винятками — не наповнювач. Портретний референс несе фон, напрямок світла й часто інших людей. Без «do not use the image background» ці властивості для моделі — чесна здобич, і вони десь та й проявляться.

Прив’яжіть кілька ракурсів до одного об’єкта#

Коли кілька зображень показують ту саму людину чи товар під різними кутами, скажіть це явно — і скажіть, скільки таких об’єктів має бути на виході:

Без цього завершального речення чотири зображення одного об’єкта — цілком імовірний опис чотирьох об’єктів. Твердження про кількість — найдешевша страховка в усьому промпті.

Процес із багатьма референсами в чотири кроки#

Щойно матеріалів стає більше за жменю, проходьте ці чотири кроки по черзі. Мета — допомогти моделі обрати правильні матеріали для поточної сцени, а не показати все одразу.

Крок 1: назвіть і зіставте кожен об’єкт окремо#

Прив’яжіть кожну людину, товар і предмет до власного матеріалу, по одному рядку на кожен:

Антисхема, якої слід уникати: ніколи не пишіть «@Images 1 through 4 define four characters respectively». Це речення каже моделі, що є чотири персонажі й чотири зображення, але жодного разу не каже, хто є хто, — тож вона вільна поєднати їх як заманеться.

Крок 2: згрупуйте матеріали за типом#

Коли всі зіставлення є, впорядкуйте їх під заголовками, щоб зв’язки читалися з першого погляду:

Рядки про належність реквізиту важать не менше за рядки про персонажів. Саме «belongs only to» не дає інструменту телепортуватися між двома людьми на склейці.

Крок 3: напишіть профіль для важливих об’єктів#

Коли один персонаж спирається на кілька матеріалів у кількох сценах, зберіть їх в один блок, замість лишати розкиданими:

Крок 4: добирайте референси під сцену#

Нарешті, скажіть моделі, який набір матеріалів використовує кожна сцена і як сцена має виглядати в кінці:

Добір на рівні сцени і є тим, що перетворює купу референсів на список кадрів. Кожен матеріал, який ви не назвали в сцені, — це матеріал, який модель знає, що треба лишити осторонь.

Спеціальний синтаксис для звуку й тексту#

Промпти можна писати цілком природною мовою, але коли треба тримати музику, звукові ефекти, діалог і субтитри окремо, Seedance 2.5 розуміє чотири типи дужок:

Підкріпіть мову діалогу#

Коли діалог не китайською, назвіть мову перед реплікою — наприклад, The girl says softly in Japanese: {もう大丈夫です}. Якщо написаний текст англійською, але модель промовляє його іншою мовою, або вам потрібен певний регіональний варіант, скористайтеся такою формулою:

Мова діалогу + регіональний варіант чи акцент + манера подачі + мовець + {dialogue}

Не переказуйте те, що вже задає референс#

Поширена звичка писати зайве: вивантажити референсне відео з рухом, а потім описати той самий рух ще раз прозою. Коли референсне відео вже точно задає рух, роботу камери й послідовність, вкажіть лише те, які властивості треба успадкувати. Повторення опису руху може конфліктувати із самим референсом, і моделі доводиться примирювати дві версії однієї інструкції.

Виняток — блокаутне відео. Блокаут дає переважно рух і просторову структуру: траєкторії, мізансцену, рух камери, склейки, — тож промпт усе одно має визначити задумані об’єкти, сцену, дію та візуальний стиль. Успадковуйте тайминг із відео; світ задавайте зображеннями й текстом. Якщо блокаутні референси — ваш основний процес, посібник зі сторібордів і блокаутів для Seedance 2.5 глибше розбирає грубі й точні блокаути.

Пройдіться чек-листом перед відправленням#

Перш ніж натиснути «згенерувати», прочитайте свій промпт із цими питаннями:

• Чи промпт ясно називає об’єкт і основну дію або подію?
• Чи кожен референсний вхід каже, що використати і що не використовувати?
• Чи кожен окремий персонаж, товар і предмет названо та прив’язано до референсу?
• Чи референси добираються під сцену, а не мусять з’явитися всі одразу?
• Чи кількість персонажів, одяг, належність реквізиту та просторові зв’язки лишаються сталими?
• Чи абстрактні емоції та кінематографічні терміни підкріплені видимими або чутними підказками?