Editing dan ekstensi video Seedance 2.5: panduan prompt

Kebiasaan paling mahal dalam video AI adalah menggulir ulang klip yang sudah Anda sukai. Pencahayaannya tepat, penampilannya mendarat, gerakan kamera akhirnya patuh — lalu Anda meregenerasi semuanya karena satu properti warnanya salah, atau karena shot berakhir tiga detik terlalu dini. Setiap gulir ulang adalah lemparan dadu baru melawan segala yang sudah bekerja.

Editing dan ekstensi video Seedance 2.5 ada untuk mematahkan kebiasaan itu. Keduanya tersedia di workspace video OmniArt: pilih Seedance 2.5, serahkan video yang sudah Anda miliki, dan ubah satu hal di dalamnya — atau tambah waktu di salah satu ujungnya — alih-alih mulai dari awal.

Disiplin di balik keduanya sama, dan luar biasa eksplisit. Sebut satu master editing. Nyatakan cakupan edit secara sempit. Uraikan apa yang tidak boleh berubah. Dan untuk ekstensi, deskripsikan frame batas sebelum Anda mendeskripsikan apa pun yang baru. Dapatkan keempatnya benar dan model berhenti memperlakukan prompt Anda sebagai undangan untuk menafsir ulang shot.

Apa yang terkunci sebelum Anda mengetik apa pun#

Editing dan ekstensi sama-sama mewarisi pengaturan dari video yang Anda unggah, dan ini mengejutkan orang di kali pertama. Anda tidak bisa memilih rasio aspek, dan untuk editing Anda juga tidak bisa memilih durasi.

Dua konsekuensi praktis. Pertama, jika Anda butuh rasio aspek berbeda, editing tidak akan memberikannya — itu pekerjaan pembingkaian ulang, dan alur kerja perluasan frame video membahasnya terpisah. Kedua, hasil edit yang kembali sepersekian detik lebih panjang atau lebih pendek dari sumber Anda adalah perilaku yang diharapkan, biasanya dari penanganan frame transisi, bukan pembuatan gagal. Konten dan urutan peristiwa tetap substansial sama.

Jika antarmuka menyediakan output_format, utamakan MOV untuk pengeditan dan perpanjangan. Menggunakan MOV untuk input dan output perpanjangan biasanya lebih baik dalam menjaga warna, kecerahan, serta kesinambungan gambar dan audio.

Bagian 1: mengedit video yang sudah Anda miliki#

Editing mencakup segala yang mengubah apa yang sudah di dalam frame: menukar subjek, mengganti latar, melepaskan musik latar, membersihkan objek yang nyasar. Pola di bawah berbagi satu tulang punggung — nyatakan video sumber sebagai satu-satunya otoritas, lalu sempitkan perubahan sampai model tidak punya tempat tersisa untuk berimprovisasi.

Pola editing umum#

Setiap prompt editing yang layak ditulis punya lima blok. Dua yang pertama melakukan kerja berat: mereka memberi tahu model materi mana yang berwenang dan mana yang sekadar sampel warna.

Contoh terisi — perubahan pencahayaan berwaktu tanpa konsekuensi lain:

Perhatikan apa yang dilakukan cakupan edit di situ: ia memberi satu tumpahan yang disengaja (nada kulit bereaksi terhadap cahaya baru) dan menolak segala yang lain. Menyebut efek samping yang diizinkan adalah yang menghentikan model mengabaikannya atau memakainya sebagai izin untuk menyinari ulang seluruh ruangan.

Penggantian subjek dan pewarisan garis waktu#

Menukar objek adalah tempat "sole editing master" membuktikan nilainya. Gambar referensi objek pengganti membawa latar, komposisi, dan arah cahaya yang tidak Anda minta, dan model dengan senang mengimpor semuanya kecuali diberi tahu jangan.

Penggantian subjek menambahkan blok kelima, [Timeline Inheritance], yang merupakan bagian yang paling sering dilompati orang lalu disesali.

Pewarisan garis waktu adalah satu kalimat yang bilang: objek baru muncul ketika yang lama muncul, bergerak ke mana ia bergerak, dioklusi ketika ia dioklusi, dan pergi ketika ia pergi — pada penentuan waktu yang sama, di jalur yang sama, dengan kecepatan yang sama. Tanpanya, penggantian cenderung muncul terlambat, menyimpang dari jalur gerakan asli, atau bertahan di momen di mana aslinya sudah keluar.

Penggantian latar#

Penggantian latar adalah penggantian subjek yang dibalik: siluet adalah batas, dan segala di dalamnya dilindungi.

Aturan yang membuatnya bekerja adalah pembacaan ketat pekerjaan gambar referensi. @Image 1 memasok tata letak spasial, material, kedalaman bidang, warna ambien, dan arah pencahayaan — dan tidak ada yang lain. Katakan begitu secara eksplisit, termasuk "do not use the people or foreground objects in the image."

Menjaga relasi oklusi di daftar yang dilestarikan lebih penting dari yang terlihat. Ketika tangan lewat di depan tubuh atau kursi menyilang subjek, latar baru harus menghormati urutan kedalaman yang sama — kalau tidak, penukaran terbaca seperti stiker.

Editing audio#

Dialog, bahasa, suara, musik latar, dan efek suara diedit terpisah satu sama lain dan terpisah dari gambar. Strukturnya tidak berubah: nyatakan pembicara atau kategori suara, perubahan yang dimaksud, dan suara lain mana yang tetap.

Penghapusan BGM menonjol di sini. Seedance 2.5 bisa melepas musik latar sambil menjaga suara berbicara, dan — bagian yang biasanya rusak di alat lain — mempertahankan subtitle di layar dan elemen visual lain utuh sambil melakukannya. Itu membuat "jalur vokal bersih, gambar asli utuh" menjadi satu pembuatan alih-alih putaran bolak-balik ke alat audio.

Smart Edit, Edit with marks, dan Edit Video#

Tiga permukaan terkait, satu formula di antara mereka:

Smart Edit biasa mengambil [Specific modification object/what] + [Action and change description] + [Effective time sequence]. Editing anotasi menambahkan satu blok di depan:

Alat anotasi adalah kotak, garis, panah, teks, dan penanda berwarna, plus penghapus. Blok yang orang tulis kurang adalah orientasi: Anda harus bilang alat mana yang Anda gambar dan apakah model harus bertindak di dalam atau di luarnya. "Within the red box." "The area the red arrow points to." "To the left of the red line." "At the landmark point." Tanpanya, kotak ambigu — lindungi ini, atau ubah ini?

Kata kerja berguna untuk digapai: "Edit the xx in the video", add, delete/remove, modify/replace/change to. Jaga penentuan waktu eksplisit di napas yang sama, seperti "modify everything entirely from 0 to 8 seconds."

Eliminasi parsial dan pengubahan sudut shot#

Dua kemampuan yang layak diketahui sebelum Anda memutuskan meregenerasi:

Eliminasi parsial dan penghapusan tanpa jejak. Kuas atau kotak suatu wilayah dan hapus isinya. Model melengkapi ulang latar sesuai logika fisik dan pencahayaan alih-alih mengoles, jadi kekacauan di sudut, pejalan kaki nyasar, atau properti yang tidak lagi Anda inginkan adalah perbaikan lokal. Bekerja ke arah sebaliknya juga — penggantian elemen terarah menjatuhkan elemen baru ke wilayah yang sama dengan perspektif dan atmosfer video asli sudah diterapkan.

Modifikasi perspektif ruang. Karena model membaca relasi spasial 3D di sumber, Anda bisa mengubah sudut shot yang sudah dimiliki: overhead, sudut rendah, orang pertama, atau "ganti shot multi-kamera yang berganti-ganti dengan shot frontal tetap, dan jaga karakter serta latar tidak berubah." Proporsi dan tata letak tetap koheren lewat perubahan. Itu mengubah pengambilan yang kompeten-tapi-datar menjadi yang diarahkan tanpa menggulir ulang penampilan.

Bagian 2: memperpanjang video yang sudah Anda miliki#

Ekstensi adalah separuh lain dari tidak memulai dari awal. Hasil apa pun berdurasi 30 detik atau kurang bisa diperpanjang, dan ekstensi menumpuk — Anda bisa terus menambah ke hasil, gaya boneka bersarang, hingga 60 detik video kontinu. Rasio aspek tetap terkunci ke sumber, tetapi berbeda dari editing, durasi milik Anda untuk diatur.

Aturan penulisan prompt sepanjang satu kalimat: selaraskan frame batas sebelum mendeskripsikan apa pun yang baru.

Ekstensi maju#

Untuk ekstensi maju, frame pertama ekstensi melanjutkan dari frame terakhir sumber. Jadi deskripsikan keadaan kontinu frame terakhir itu dulu, lalu apa yang terjadi berikutnya.

Diisi:

Ekstensi mundur#

Ekstensi mundur membangun segmen sebelum sumber Anda. Deskripsikan apa yang terjadi dulu, lalu definisikan frame pertama sumber sebagai keadaan akhir eksplisit segmen baru.

Paruh kedua itulah bagian yang gagal ketika Anda melompatinya. Menulis hanya "lalu sambungkan ke video sumber" meninggalkan model dua cara untuk salah: karakter atau efek yang milik sumber masuk ke segmen sebelumnya terlalu dini, atau gambar terus berubah setelah sudah mencapai keadaan target.

Ekstensi dengan materi referensi tambahan#

Jika Anda membawa gambar atau audio ke ekstensi, definisikan peran setiap materi dulu, lalu nyatakan bahwa video sumber mengontrol batas. Materi baru boleh melengkapi karakter, properti, atau audio — mereka tidak boleh menimpa kontrol frame terakhir (atau frame pertama) sumber atas sambungan.

Untuk ekstensi mundur secara khusus, tambahkan satu baris lagi yang menamai materi mana yang harus muncul hanya setelah video sumber dimulai:

Menamai peran materi adalah keterampilan yang sama yang dihargai seluruh model; panduan prompt referensi Seedance 2.5 membahas sisi itu lebih dalam.

Kosakata ekstensi dan frasa batasan#

Model merespons istilah spesifik. Gunakan "forward extension", "backward extension", dan "continuation" alih-alih mendeskripsikan niat dengan kata-kata Anda sendiri. Untuk ekstensi seluruh shot yang harus terasa seperti satu pengambilan kontinu, tambahkan frasa batasan secara langsung:

Ekstensi juga membuka arahan tersegmentasi — jalankan karakter sepuluh detik, konfirmasi, lalu instruksikan lompatan di ekstensi berikutnya. Aksi kompleks yang gagal sebagai satu pembuatan panjang sering berhasil sebagai estafet tahap yang dikonfirmasi.