Prompt video AI điện ảnh: hướng dẫn cho đạo diễn trên OmniArt

Sự khác biệt giữa một clip AI thông thường và một clip trông như có đạo diễn hầu như không nằm ở model — mà nằm ở prompt. Kết quả điện ảnh đến từ việc mô tả cảnh quay theo cách một giám đốc hình ảnh sẽ làm: một ống kính cụ thể, ánh sáng có chủ đích, chuyển động camera có lý do. Hướng dẫn này cung cấp cho bạn bộ từ vựng đó và chỉ cách áp dụng trong không gian video của OmniArt, nơi bạn có thể chạy cùng một prompt trên nhiều model và giữ lại cảnh quay ấn tượng nhất.

OmniArt được xây dựng để phong cách điện ảnh không bị khóa vào một engine duy nhất. Bạn viết cảnh quay một lần, rồi chọn model để dựng theo cách bạn muốn — và các mẫu prompt bên dưới áp dụng được cho tất cả chúng.

Cấu trúc của một prompt điện ảnh

Prompt video mạnh trả lời năm câu hỏi theo thứ tự. Giữ đúng trình tự này và model sẽ có ít chỗ để tự suy đoán hơn.

1. Chủ thể và hành động — ai hoặc cái gì, đang làm gì. "Một người đi xe đạp đang lướt xuống con dốc ướt."
2. Kích thước và góc cảnh — rộng, trung bình, cận; góc thấp, ngang tầm mắt, nhìn từ trên.
3. Ống kính và độ sâu — tiêu cự và tiêu điểm. "35mm, độ sâu trường ảnh nông, nền mờ dần."
4. Ánh sáng và bảng màu — nguồn sáng, hướng, tâm trạng. "Ánh mặt trời giờ vàng thấp từ trái camera, điểm sáng ấm, bóng mát lạnh."
5. Chuyển động camera — động tác và tốc độ. "Dolly chậm tiến vào, rung tay nhẹ nhàng."

Ngôn ngữ ánh sáng hiệu quả

Các model phản hồi với ánh sáng theo cách các đoàn làm phim nói về nó. Thay thế các tính từ mơ hồ bằng cách thiết lập cụ thể:

• Hướng — "ánh sáng viền từ phía sau", "nguồn sáng chính mềm từ phải camera", "thực tế chiếu từ trên xuống".
• Chất lượng — "bóng cứng, tương phản cao" so với "khuếch tán, đều, như trời mây".
• Thời điểm và nguồn — "giờ vàng", "giờ xanh", "ánh đèn neon từ mặt tiền cửa hàng", "một ngọn nến duy nhất".
• Tốc ký tâm trạng — "chiaroscuro", "high-key", "low-key tối tăm" — những từ này nén rất nhiều ý định vào một từ.

Từ vựng ống kính và camera

Chọn model cho cảnh quay

Nhu cầu quay phim thay đổi theo từng cảnh, và OmniArt giữ đầy đủ dòng sản phẩm trong một nơi để bạn khớp model với yêu cầu:

• Chất lượng phát sóng và màn hình lớn — Veo 3 cho 4K gốc và âm thanh không gian sạch.
• Cảnh đơn dài — Sora 2 cho chuyển động liên tục mạch lạc mà không cần ghép.
• Chuỗi theo storyboard — Kling và model quay phim V6 + BACH cho tính liên tục nhiều cảnh và camera có tham số.
• Chuyển động nhanh, cách điệu — các mô hình PixVerse, có sẵn trên OmniArt Studio, cho các clip năng động và template hiệu ứng.

Chạy cùng một prompt năm phần trên hai model này và so sánh. Ngôn ngữ khung hình không đổi; chỉ có cách dựng thay đổi.

Ví dụ thực hành

Bắt đầu mơ hồ, rồi đạo diễn nó:

Bản thảo: "Một người phụ nữ đi bộ qua thành phố vào ban đêm."

Có đạo diễn: "Cảnh tracking trung bình của người phụ nữ đi bộ qua thành phố ướt mưa vào ban đêm. 50mm, độ sâu trường ảnh nông. Biển hiệu neon tràn màu đỏ tím và xanh lam lên áo cô, nguồn sáng chính từ mặt tiền cửa hàng bên phải camera. Dolly cầm tay chậm theo bên cạnh, phản chiếu rực rỡ trên mặt đường."

Phiên bản thứ hai không yêu cầu "điện ảnh" — nó chỉ định những thứ tạo nên tính điện ảnh của cảnh quay, và model có ít thứ cần phát minh hơn.

Bắt đầu trên OmniArt

Lấy một ý tưởng và viết thành prompt năm phần: chủ thể, kích thước cảnh, ống kính, ánh sáng, chuyển động. Tạo trên hai model trong không gian video của OmniArt và giữ lại cảnh quay ấn tượng nhất. Xây dựng một thư viện nhỏ các đoạn prompt hiệu quả — thiết lập ánh sáng, chuyển động camera, lựa chọn ống kính — và tái sử dụng chúng. Để tìm hiểu thêm về kỹ thuật prompt đa phương thức, xem cách viết prompt tốt hơn.