Seedance 2.0: wzorce promptów i sześć zastosowań w wideo AI
Przewodnik twórcy po Seedance 2.0 — wiele wejść referencyjnych, natywny dźwięk, wyjście do 4K, promptowanie ujęciami i sześć przetestowanych promptów w OmniArt.

Seedance 2.0 to model, po który twórcy sięgają, kiedy brief brzmi jak brief reżysera. Przyjmuje tekst, do dziewięciu obrazów, trzy wideo referencyjne i trzy pliki audio w jednym żądaniu, adresowane składnią @image1, @video1 i @audio1. Ten przewodnik omawia gramatykę promptu, którą model szanuje, jego obecne limity w OmniArt oraz sześć przetestowanych zastosowań razem z promptami i wynikami.
Czym jest Seedance 2.0#
Seedance 2.0 generuje klipy o długości 4–15 sekund z natywnym dźwiękiem. Wariant Standard sięga 4K; Fast i Mini sięgają 720p. Najważniejsza pozostaje architektura z wieloma referencjami: jedno żądanie może łączyć obrazy, wideo i audio, o ile zawiera co najmniej jedną referencję wizualną.
| Parametr | Wartość |
|---|---|
| Warianty | Standard, Fast, Mini |
| Rozdzielczość wyjścia | Standard: 480p / 720p / 1080p / 4K; Fast i Mini: 480p / 720p |
| Długość | 4–15 sekund |
| Proporcje obrazu | 21:9 / 16:9 / 4:3 / 1:1 / 3:4 / 9:16 |
| Limit materiałów referencyjnych | Do 12 materiałów łącznie; wymagany co najmniej jeden obraz albo wideo |
| Wejścia obrazu | Do 9 (@image1–@image9) |
| Wejścia wideo | Do 3; każde 2–15 s przy 24–60 fps, łącznie 15 s (@video1–@video3) |
| Wejścia audio | Do 3; każde 2–15 s, łącznie 15 s (@audio1–@audio3) |
| Natywne wyjście audio | Tak — dialog, efekty, tło akustyczne, muzyka |
| Tryby zadań | Video, Transition, Reference, Extend, Modify |
| Dostęp | Standard: Creator i wyżej; Fast i Mini: Starter i wyżej |
Dlaczego system wielu referencji ma znaczenie#
Większość modeli wideo przyjmuje jedną referencję albo żadnej. Seedance 2.0 przyjmuje cały stos i pozwala przypisać każdej referencji rolę wewnątrz promptu. Użyj @image1 do twarzy postaci, @image2 do kostiumu, @image3 do lokacji, @video1 do ruchu kamery, który chcesz powtórzyć, @audio1 do podkładu muzycznego. Wyjście traktuje każdą z nich jako osobną instrukcję, zamiast uśredniać je w szum.
To praktyczny powód, dla którego podobieństwo postaci utrzymuje się między ujęciami: ta sama referencja @image wchodzi w każde ujęcie na osi czasu, a model używa jej jako kotwicy tożsamości, zamiast za każdym razem wnioskować postać z promptu.
Struktura promptu, która działa#
Seedance 2.0 nagradza sześcioczęściową strukturę.
- Temat — kto albo co jest na ekranie
- Czynność / ruch — co robi
- Miejsce / otoczenie — gdzie to się dzieje
- Styl wizualny — odniesienia filmowe, paleta, epoka
- Prowadzenie kamery — konkretne terminy zdjęciowe
- Światło — kierunek, jakość, pora dnia
Dobry prompt szablonowy:
Zapis osi czasu z wieloma ujęciami#
Seedance 2.0 reaguje na kolejność ujęć, a nie na znaczniki czasu co do sekundy. Używaj numerowanych ujęć i opisuj każdy moment po kolei.
Przypnij tę samą referencję @image1 do każdego segmentu. Podobieństwo utrzyma się przez całe cięcie.
Uwaga
Seedance 2.5 dokłada sterowanie znacznikami czasu w pełnych sekundach. Nie kopiuj szablonu ze znacznikami z wersji 2.5 do żądania w 2.0 z założeniem, że zakresy będą rządzić czasem; trzymaj się pokazanej wyżej struktury z numerami ujęć.
Dyscyplina tagowania referencji#
Krótki zbiór zasad, który się opłaca:
- Używaj
@image1,@image2do zdjęć twarzy i ujęć produktu. - Używaj
@video1do ruchu kamery, który ma zostać skopiowany. - Używaj
@audio1, kiedy podkład dźwiękowy waży więcej niż domyślne wyjście modelu. - Odwołaj się do każdego tagu wprost w tekście. Nie licz na to, że model sam wywnioskuje, która referencja pełni którą rolę.
Sześć przetestowanych zastosowań z promptami#
Każdy poniższy prompt przepuściliśmy przez Seedance 2.0. Kolumna wyników opisuje to, co dostaliśmy, a czas generowania mierzyliśmy w wariancie Standard w 720p.
1. Filmowa scena fabularna#
Wynik. Płynny najazd kamery. Przekonujące odbicia deszczu, naturalny ruch płaszcza. Zapalanie papierosa renderuje się bez zniekształceń dłoni. Dźwięk deszczu i miejskiego tła wygenerowany w synchronie. ~70 sekund.
2. Reklama produktu#
Wynik. Poprawne załamanie światła w szkle i zachowanie cieczy. Naturalny dryf cząstek. Płynny pełny obrót, poprawne kąty światła, widoczna faktura marmuru. ~65 sekund.
3. Teledysk#
Wynik. Realistyczna fizyka sukni. Płynny obrót jazdą. Twarz pozostaje spójna przez cały obrót. Ruch włosów zgodny z kierunkiem wiatru. Wygenerowana ambientowa ścieżka muzyczna. ~75 sekund.
4. Portret postaci w ruchu#
Wynik. Poprawna liczba palców. Naturalny ruch stawów. Płynne przejście z dłoni na twarz. Realistyczne światło przez papierowe przesłony. Delikatne tło akustyczne warsztatu. Realistyczna faktura skóry. ~80 sekund.
5. Przyroda i krajobraz#
Wynik. Niezależne warstwy mgły tworzą przekonującą głębię. Odbicia w rzece zmieniają się razem z położeniem kamery. Mocna równowaga palety. Mgła wolumetryczna renderuje się czysto. Dźwięk wiatru i ptasich głosów. ~55 sekund — najszybciej z całej szóstki.
6. Anime i fantasy#
Wynik. Spójne cieniowanie cel przez cały klip. Płynne dobycie katany. Efekt elektryczności wtapia się naturalnie. Niezależnie poruszające się płatki wiśni. Interakcja światła ognia z peleryną. Dramatyczny świst miecza w dźwięku. ~70 sekund.
Typowe błędy i sposoby naprawy#
| Problem | Przyczyna | Naprawa |
|---|---|---|
| Prompt odrzucony | Słowa kluczowe dotyczące twarzy albo niejednoznaczne sformułowania | Usuń wprost opisane twarze; użyj zamiast tego referencji @image |
| Czarne klatki | Zbyt złożony prompt | Ogranicz do jednej czynności na 4–5 sekund; obniż rozdzielczość na czas testu |
| Twarz postaci zmienia się między ujęciami | Brak spójnej referencji | Przypnij tę samą referencję @image1 do każdego ujęcia na osi czasu |
| Dźwięk poza synchronem | Rozjazd wspólnej dyfuzji | Wygeneruj ponownie z wyłączonym dźwiękiem i dołóż podkład osobno |
| Zniekształcone dłonie albo palce | Złożona praca dłoni bez referencji | Dodaj obraz referencyjny z pożądanym układem dłoni |
| Faktura „wygenerowana przez AI” | Nadmierne poleganie na słowach kluczowych stylu | Dodaj fizyczne detale — materiały, światło, typ obiektywu |
Seedance 2.0 kontra Seedance 1.0#
Jeśli używasz wersji 1.0, dystans do 2.0 jest większy, niż sugeruje numer wersji.
| Funkcja | 1.0 | 2.0 |
|---|---|---|
| Architektura | Osobne potoki | Zunifikowany dyfuzyjny Transformer |
| Wejście obrazu | 1 opcjonalne | do 9, adresowane przez @tag |
| Wejście wideo | Brak | do 3 |
| Wejście audio | Brak | do 3 |
| Natywne wyjście audio | Nie | Tak |
| Maksymalna rozdzielczość | 1080p | Do 4K w wariancie Standard |
| Długość | 5–10 s | 4–15 s |
| Multi-shot | Podstawowy | Storyboard na osi czasu ze spójnością między ujęciami |
| Jakość dłoni | Częste artefakty | Zauważalnie lepsza |
| Edycja wewnątrz wideo | Nie | Tak — podmiana postaci lub obiektu |
Kiedy wybrać coś innego#
Seedance 2.0 nie jest właściwym narzędziem do każdego briefu.
| Potrzeba | Lepszy punkt startu w obecnej przestrzeni |
|---|---|
| Najtańsze szkice Seedance z natywnym dźwiękiem | Seedance 2.0 Mini |
| Drugi przebieg mocno oparty na referencjach, z wyjściem 2K | MiniMax H3 |
| Wyjście 4K z opcjonalnym natywnym dźwiękiem | Veo 3.1 Standard albo Fast |
| Krótkie tekst-wideo bez generowanego dźwięku | Sora 2 |
| Tania ogólna iteracja w wielu proporcjach obrazu | V6 |
Ceny w OmniArt#
Seedance 2.0 jest wyceniany za sekundę wyjścia w przestrzeni wideo w OmniArt. W 720p wariant Standard kosztuje 14 kredytów za sekundę, Fast 11, a Mini 8. Pięciosekundowy klip kosztuje więc odpowiednio 70, 55 albo 40 kredytów. Standard wymaga planu Creator albo Ultra; Fast i Mini wymagają planu Starter lub wyższego. Generowanie bez pobierania kredytów w planie Ultra dotyczy tylko modeli do obrazów, więc generowanie wideo w modelu Seedance zużywa 10 000 miesięcznych kredytów Ultra.
Ostrzeżenie
Uprawnienia do użytku komercyjnego zależą od warunków ścieżki i konta użytych do wygenerowania pliku. Sprawdź aktualne warunki platformy przed publikacją o wysokiej stawce.
Jak zacząć w OmniArt#
Seedance 2.0 w wariantach Standard, Fast i Mini siedzi w przestrzeni wideo w OmniArt obok modeli MiniMax H3, Gemini Omni, Happy Horse, Kling, Grok Imagine, Veo 3.1, Sora 2, V6 i innych aktualnych modeli wideo. Dzielą to samo saldo i tę samą historię tworzenia, a każdy model zachowuje własne obsługiwane parametry i limity referencji.
Zacznij od powyższego promptu z filmową sceną fabularną, żeby wyczuć pracę z wieloma referencjami, a potem przejdź do briefu teledyskowego, kiedy zechcesz sprawdzić spójność twarzy w ruchu.
Jeśli wybierasz między Seedance 2.0 a HappyHorse 1.0, porównanie HappyHorse 1 z Seedance 2 przechodzi przez kompromisy ujęcie po ujęciu. Po nowszy przebieg pracy sięgnij do tekstu co zmieniło się w Seedance 2.5 i wybierz stamtąd przewodnik promptowania do konkretnego zadania.


