제품 사진으로 영상 만들기: OmniArt AI 워크플로 가이드
제품 사진 한 장을 스크롤을 멈추게 하는 영상으로 바꾸는 방법을 단계별로 소개합니다. Google이 Gemini용으로 선보인 사진-영상 변환 파이프라인을, 오늘 OmniArt에서 쓸 수 있는 모델만으로 그대로 재현합니다.

6월 30일, Google은 Gemini 안에서 새로운 조합을 선보였습니다. 빠른 이미지 편집을 위한 Nano Banana 2 Lite와 짧은 영상 생성을 위한 Gemini Omni Flash를 Interactions API로 이어 붙인 것입니다. 대표 데모인 Omni Product Studio는 정적인 제품 사진 한 장을 깔끔한 이커머스용 컷으로 편집한 뒤, 그 컷에 움직임을 넣어 짧은 영상으로 만들었습니다 — 이 모든 과정이 하나의 파이프라인 안에서 이뤄졌습니다. Google은 같은 구조를 두 번 더 보여줬습니다. "Anywhere"(사진을 새로운 장소에 배치한 뒤 움직임을 넣는 것)와 "Space Lift"(인테리어 디자인 스틸 컷을 시네마틱한 워크스루로 바꾸는 것)입니다. 세 데모 모두 패턴은 같습니다. 먼저 이미지를 편집하고, 그다음 영상 모델에 넘기는 것입니다.
이 워크플로를 실행하는 데 Google의 특정 파이프라인이 꼭 필요한 것은 아닙니다. OmniArt에는 이미 중요한 두 요소가 갖춰져 있습니다 — 이런 종류의 편집 작업에 맞게 만들어진 이미지 모델과, 스틸 컷을 움직임으로 바꿔 주는 영상 라인업입니다. 아래에서는 준비, 편집, 애니메이션, 내보내기까지 동일한 사진-영상 변환 과정을 오늘 OmniArt에서 확인된 모델로 단계별 예시 프롬프트와 함께 처음부터 끝까지 다룹니다.
오늘 OmniArt에서 실제로 사용 가능한 것
Nano Banana 2 Lite는 이제 막 나온 신제품이며, Gemini Omni Flash의 개발자 API와 이를 연동하는 체이닝 조합도 이제 막 공개됐습니다 — 둘 다 아직 OmniArt 워크스페이스에는 없고, 이 튜토리얼에서도 두 모델을 쓰라고 안내하지 않습니다. 지금 실제로 쓸 수 있는 것은 이미지 편집 단계용 Nano Banana 2(새로운 Lite 티어가 아닌 기존 모델)이며, 이미지 모델 선택 화면에서 "신규"와 "인기" 태그가 붙어 있습니다. 애니메이션 단계에는 여기서 짝을 이루는 Seedance 2.0을 포함한 전체 영상 라인업을 쓸 수 있습니다. 아래 모든 프롬프트는 오늘 바로 열 수 있는 모델에서 실행됩니다.
팁
Google의 Omni Product Studio 조합 — 편집용 Nano Banana 2 Lite(1K 해상도 이미지당 $0.034, 약 4초), 애니메이션용 Gemini Omni Flash(초당 $0.10, 10초 상한)를 Interactions API로 이은 것 — 은 아래 워크플로를 목적에 맞게 다듬은 버전입니다. 두 모델 모두 아직 OmniArt 워크스페이스에는 없으며, OmniArt는 둘 다 검토 중입니다. 도입되더라도 아래 단계 자체는 바뀌지 않습니다 — 더 빠르고 저렴해질 뿐입니다. 배경 설명은 Gemini Omni Flash 개발자 API 공개: I/O 이후 무엇이 달라졌나와 Nano Banana 2 Lite vs 2 vs Pro: 어떤 Gemini 이미지 모델을 써야 할까에서 확인할 수 있습니다.
준비물
- 제품 사진 한 장 — 직접 찍은 것이든 깔끔한 카탈로그 컷이든 무방
- 이미지·영상 워크스페이스에 접근할 수 있는 OmniArt 계정
- 편집 단계용 Nano Banana 2
- 애니메이션 단계용 영상 모델 — 이 가이드에서는 참조 시스템이 움직이는 동안 제품의 형태와 색상을 얼마나 잘 유지하는지를 기준으로 Seedance 2.0을 사용합니다
- 선택 사항: 내보내기 전 사운드 작업을 위한 OmniArt의 오디오 모델
| 단계 | 워크스페이스 | 모델 | 작업 |
|---|---|---|---|
| 1 | — | — | 깔끔한 제품 사진 촬영 또는 확보 |
| 2 | 이미지 | Nano Banana 2 | 배경 정리, 스테이징, 라이프스타일 변형 |
| 3 | 영상 | Seedance 2.0 | 편집된 사진에 움직임을 넣어 짧은 클립으로 |
| 4 | 영상 | Seedance 2.0 | 시드 변형 간 일관성 고정 |
| 5 | 오디오 + 내보내기 | — | 사운드 작업 및 플랫폼별 내보내기 |
1단계: 깔끔한 제품 사진 촬영 또는 확보
편집과 애니메이션 단계는 첫 프레임에 이미 담긴 것만 가지고 작업할 수 있으므로, 여기서 몇 분 투자한 준비가 두 배로 값어치를 합니다.
- 단순하고 조명이 고른 배경. 흰색, 회색, 이음매 없는 배경지 — Nano Banana 2는 복잡한 배경보다 단순한 배경에서 훨씬 깔끔하게 편집합니다.
- 확산 조명. 강한 그림자와 날아간 반사광은 제품이 움직이기 시작할 때 영상 모델이 가장 왜곡하기 쉬운 요소입니다.
- 프레임을 채우기. 제품이 가장 지배적인 피사체가 되도록 하세요. 영상 모델은 첫 프레임에서 가장 큰 시각적 비중을 차지하는 것을 따라갑니다.
- 가장 반듯하고 대표성 있는 각도로 촬영하기. 이것이 첫 프레임이 되며, 이후 모든 프레임이 이를 기준으로 비교됩니다.
- 가진 것 중 가장 높은 해상도 사용하기. 소스 픽셀이 많을수록 라벨과 세부 디테일이 두 단계를 거치는 동안 더 잘 유지됩니다.
새로 촬영하는 대신 기존 카탈로그 사진으로 시작하시나요? 같은 규칙이 적용됩니다 — 2단계 전에 강한 그림자를 완화하고 불필요한 요소를 잘라내세요. Nano Banana 2는 새로운 제품을 만들어 내는 것이 아니라 이미 있는 것을 편집하는 모델이기 때문입니다.
2단계: Nano Banana 2로 사진 편집·스테이징하기
OmniArt 이미지 워크스페이스에서 Nano Banana 2를 열고 원본 사진을 참조 이미지로 업로드하세요 — 새로운 장면을 처음부터 묘사하는 것이 아니라 기존 사진을 편집하는 것입니다. 이 부분은 Google의 데모에서 그대로 가져올 만한 지점입니다. 이미지 단계는 타깃이 명확한 편집 작업입니다. Nano Banana 2는 느리고 최대치를 뽑아내는 렌더링보다 빠르고 균형 잡힌 편집에 맞춰져 있어, 제품당 히어로 컷 하나가 아니라 여러 스테이징 변형을 생성하는 데 적합합니다.
시도해 볼 만한 프롬프트 두 가지입니다.
깔끔한 스튜디오 배경:
"이 참조 사진을 편집하세요. 배경을 이음매 없는 부드러운 라일락-그레이 스튜디오 배경으로 교체하세요. 제품의 형태, 비율, 색상, 라벨 텍스트는 참조 사진에 보이는 그대로 유지하세요. 왼쪽 위에서 오는 부드럽고 확산된 스튜디오 조명과, 아래쪽 표면에 은은한 반사광을 추가하세요. 제품 자체는 변경하지 마세요."
라이프스타일 변형:
"이 참조 사진을 편집하세요. 제품을 부드러운 아침 햇살이 드는 창가의 밝은 오크 카운터 위에 배치하세요. 제품의 크기, 색상, 라벨은 참조 사진 그대로 유지하세요. 배경을 부드럽게 흐리게 처리한 얕은 심도를 추가하세요. 자연스러운 에디토리얼 제품 사진 스타일로, 추가 텍스트는 넣지 마세요."
각각 두세 개씩 변형을 생성하세요 — 나중에 둘 다 필요합니다. 스튜디오 컷은 "공식" 이미지가 되고, 라이프스타일 컷은 테스트용 두 번째 클립을 제공합니다. 비율과 색상이 원본에 가장 가까운 변형을 고르세요. 3단계에서는 이 프레임에 이미 존재하는 오차까지 그대로 움직임에 반영됩니다.
Nano Banana 2와 다른 이미지 옵션의 비교는 GPT Image 2 vs Nano Banana 2: 2026년 어떤 AI 이미지 모델?에서 확인할 수 있습니다. 프롬프트 작성 기법은 AI 생성을 위한 더 나은 프롬프트 작성법을 참고하세요.
3단계: Seedance 2.0으로 움직임 넣기
Nano Banana 2의 결과물을 OmniArt 영상 워크스페이스로 가져와 Seedance 2.0을 여세요. 편집된 사진을 소스 프레임으로 업로드한 다음 — Seedance 2.0은 태그가 붙은 참조 이미지를 최대 9장까지 받으므로 — 같은 사진을 프롬프트 안에서 @image1로 한 번 더 업로드하세요. 이렇게 하면 모델에게 첫 프레임 기준점과, 움직임을 생성하는 동안 유지할 정체성 참조를 동시에 제공하게 됩니다. 제품이 아니라 카메라와 환경을 묘사하세요 — 제품은 이미 참조로 고정되어 있으므로, 제품에 대해 뭔가를 더 쓰면 모델이 "친절하게" 그것을 바꿔 버릴 위험이 있습니다.
히어로 푸시:
"@image1은 제품 참조 이미지입니다. 제품의 형태, 색상, 라벨을 처음부터 끝까지 @image1에 보이는 그대로 유지하세요. 카메라가 5초에 걸쳐 제품을 향해 천천히 푸시인합니다. 부드러운 빛이 표면을 가로질러 은은하게 움직입니다. 배경은 고정, 카메라 흔들림 없음, 얕은 심도."
턴테이블:
"@image1은 제품 참조 이미지입니다. 이음매 없는 스튜디오 배경 위에서 제품이 제자리에서 360도 부드럽게 회전합니다. 카메라는 고정된 위치를 유지합니다. 회전하는 동안 조명은 일관되게 유지됩니다. 추가 소품 없음, 배경 요소 없음, 텍스트 오버레이 없음."
먼저 Fast 모드로 저렴하게 움직임을 확인한 뒤, 프롬프트와 시드가 마음에 들면 최종 선택 컷만 Standard 모드로 다시 렌더링하세요 — Standard는 클립당 비용이 더 높으니 내보낼 버전에만 사용하세요. 처음에는 클립을 짧게 유지하세요. 곧바로 15초로 넘어가는 것보다 4~5초가 제품의 충실도를 더 잘 유지합니다.
제품 컷 외에 더 많은 Seedance 2.0 프롬프트 패턴은 Seedance 2.0: AI 영상 프롬프트 패턴과 6가지 활용 사례에서 확인할 수 있습니다.
4단계: 사진에서 영상까지 제품 일관성 유지하기
이 워크플로에서 가장 위험한 순간은 이미지에서 영상으로 넘어가는 지점입니다 — 색상, 비율, 프레이밍이 가장 어긋나기 쉬운 곳이기 때문입니다.
| 어긋날 수 있는 요소 | 원인 | 고정하는 방법 |
|---|---|---|
| 색상 | 영상 모델이 매 프레임마다 조명을 다시 해석함 | 프롬프트에 정확한 색상을 명시하고("라벨의 남색은 그대로 유지") @image1을 고정 |
| 비율 | 회전과 카메라 무브가 Nano Banana 2가 한 번도 렌더링하지 않은 각도를 드러냄 | 첫 시도에서는 카메라 움직임을 작게 유지하고, 완전한 360도 전에 15~20도 회전부터 테스트 |
| 프레이밍 | 이미지와 영상 단계 사이의 화면비 변화로 제품이 다르게 잘림 | 생성 후가 아니라 생성 전에 내보내기 화면비를 설정 |
| 라벨/텍스트 가독성 | 모션 블러와 압축이 작은 텍스트에 가장 크게 영향 | 크레딧이 허용하는 가장 높은 해상도로 생성하고, 텍스트가 있는 면이 카메라를 더 오래 향하도록 유지 |
첫 결과를 그대로 받아들이지 말고 시드 변형을 두세 개 생성해 나란히 비교하세요 — 쓸 수 있는 클립과 왜곡된 클립의 차이는 결국 어떤 시드를 선택했는지에 달려 있는 경우가 많습니다. 각 변형은 제품이 시작 각도에서 가장 멀어진 프레임을 기준으로 판단하세요. 오차가 가장 먼저 드러나는 지점이기 때문입니다.
5단계: 다듬기, 사운드 추가, 내보내기
소리가 없는 제품 클립은 미완성처럼 느껴집니다. OmniArt는 이미지, 영상, 오디오를 한 워크스페이스에서 다루므로, 별도 도구로 옮기지 말고 내보내기 전에 사운드 작업을 추가하세요 — 카메라 움직임에 맞춘 부드러운 효과음, 은은한 룸 톤, 오디오 모델로 만든 짧은 음악 큐입니다. 배치에 필요한 길이로 다듬으세요. 유료 소셜 히어로 클립이라면 5~8초가 적당하며, 추가되는 초가 새로운 것을 보여줄 때만 더 길게 가져가세요. 채널별로 내보내세요 — 피드용은 정사각형 또는 4:5, Reels·TikTok·Shorts용은 9:16, 제품 페이지나 YouTube용은 16:9입니다.
2단계에서 편집한 스튜디오 사진은 참조 라이브러리에 저장해 두세요 — 이 제품의 향후 모든 영상에서 시작 프레임이 되어, 다음 SKU 업데이트나 시즌 변형을 만들 때 백지가 아니라 이미 고정된 룩에서 출발할 수 있습니다.
다른 영상 모델 선택하기
이 가이드에서 Seedance 2.0을 선택한 이유는 참조 태깅 시스템이 움직임 속에서 제품의 정체성을 유지하는 가장 직접적인 방법이기 때문입니다. 하지만 유일하게 합리적인 선택지는 아닙니다 — 작업별 대안은 아래 FAQ를 참고하세요. 모든 모델이 같은 영상 워크스페이스에 있으므로, 모델을 바꾸는 것은 워크플로를 다시 구축하는 것이 아니라 드롭다운을 바꾸는 정도의 일입니다.
전체 라인업 투어는 하나의 워크스페이스 안 모든 AI 영상 모델: OmniArt 라인업에서 확인할 수 있습니다. 마음에 드는 클립을 얻은 뒤 더 많은 광고 포맷 아이디어가 필요하다면 OmniArt로 제품 사진을 영상 광고로 만들기를 참고하세요.
FAQ
오늘 OmniArt에서 Nano Banana 2 Lite나 Gemini Omni Flash를 쓸 수 있나요?
아직입니다. Nano Banana 2 Lite와 Gemini Omni Flash의 개발자 API 및 체이닝 조합은 2026년 6월 30일 발표됐지만(Omni Flash 자체는 이보다 앞서 5월 Google I/O에서 데뷔했습니다), 이 글을 쓰는 시점 기준 둘 다 OmniArt 워크스페이스에 통합되지 않았습니다. 이 튜토리얼은 대신 Nano Banana 2(새로운 Lite가 아닌 기존 모델)와 Seedance 2.0을 사용합니다 — 둘 다 지금 바로 사용 가능합니다. OmniArt는 이 새 파이프라인을 향후 추가 여부를 검토하고 있으며, 도입되면 Nano Banana 2 Lite 프롬프트 가이드에서 자세히 다룰 예정입니다.
원본 사진을 바로 움직이지 않고 먼저 편집하는 이유는 무엇인가요?
편집 단계가 움직임이 개입된 뒤에는 고치기 가장 어려운 변수들 — 배경, 조명, 스테이징 — 을 미리 통제하기 때문입니다. Nano Banana 2로 스틸 컷 상태에서 먼저 이런 요소를 정리해 두면, 영상 모델은 제품을 안정적으로 유지하면서 복잡한 배경까지 고칠 필요 없이 움직임만 추가하면 됩니다.
원본 사진을 찍는 데 전문 촬영 장비가 필요한가요?
아닙니다. 단순하고 조명이 고른 배경에서 찍은 휴대폰 사진이면 충분합니다 — 필요한 것은 장비가 아니라 일관성입니다. 괜찮은 휴대폰 사진을 스튜디오 느낌의 스틸 컷으로 바꿔 주는 것이 바로 Nano Banana 2의 편집 단계입니다.
최종 제품 영상은 얼마나 길어야 하나요?
유료 소셜과 피드 배치라면 5~8초가 적당한 범위입니다 — 움직임을 보여주기에 충분히 길면서도 주의를 유지하기에 충분히 짧습니다. 제품 페이지나 YouTube는 추가되는 초가 새로운 것을 보여준다면 더 길게 가도 괜찮습니다.
Seedance 2.0이 아니라면 어떤 영상 모델을 써야 하나요?
작업에 따라 다릅니다. 네이티브 4K 방송용 출력이 필요하면 Veo 3.1, 많은 SKU에 걸쳐 비용 효율적인 출력이 필요하면 Kling 3.0, 빠르고 라이프스타일 느낌이 강한 소셜 클립이 필요하면 PixVerse가 적합합니다. 모두 Seedance 2.0과 같은 OmniArt 영상 워크스페이스에서 사용할 수 있습니다.
OmniArt에서 최종 영상에 음악이나 효과음을 추가할 수 있나요?
가능합니다. OmniArt의 오디오 모델은 이미지·영상 워크스페이스 바로 옆에 있으므로, 플랫폼을 벗어나지 않고도 내보낸 클립에 음악 큐, 효과음, 보이스오버를 추가할 수 있습니다.
OmniArt에서 시작하기
제품 하나, 깔끔한 사진 한 장, 15분만 있으면 됩니다. 이미지 워크스페이스에서 Nano Banana 2로 편집하고, 영상 워크스페이스에서 Seedance 2.0으로 결과물에 움직임을 넣은 뒤, 내보내기 전에 짧은 음악 큐를 추가하세요. Google이 Gemini용으로 선보인 것과 같은 사진-영상 변환 구조가, 이미 OmniArt 안에 있는 모델로 오늘 바로 실행됩니다.
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