怎麼用 AI 改畫面比例又不裁切掉內容

你把產品照拍成乾淨的 1:1 正方形。現在付費社群的需求要 9:16 上 Reels，YouTube 縮圖要 16:9，官網主視覺又想要接近 21:9 的東西。多數人的做法是裁切，而多數人的結果是重要的東西被切掉——品牌標誌、模特兒的手，或是當初讓構圖成立的那塊留白。

有更好的答案。與其為了換形狀刪掉像素，不如把畫面裡本來就沒有的像素生成出來。這就是不裁切也能改畫面比例的做法：把原圖當成參考，告訴圖片模型新空間裡該有什麼，讓它從你已經有的內容往外長。這樣用的時候，圖片模型就成了 AI 擴圖工具，而不是從零開始的生成器。

這份指南會帶你在 OmniArt 上跑完這條流程——怎麼挑目標比例、怎麼把原圖餵進去、提示詞要寫什麼，以及怎麼修掉最常見的兩種失敗：看得見的接縫和重複的紋理。

裁切為什麼會少掉內容，什麼時候該重新取景#

裁切是減法。要把 1:1 變成 9:16，你只能留下窄窄一條直式切片，丟掉大約 44% 的寬度；反方向做也差不多要犧牲同樣比例的高度。這個數學很無情，而且它永遠從邊緣拿——偏偏構圖資訊就住在邊緣：地平線、桌沿、產品的影子，還有原本要放標題的那塊空間。

還有第二種比較容易被忽略的代價。裁切會改變主體和畫框的關係：一張留了舒服頭頂空間的人像，會變成緊繃、有點壓迫感的鏡頭；一件原本落在三分之一處的產品，最後會卡在正中央。結果是尺寸對了，但構圖上已經是另一張照片。重新取景不會有這兩個問題，因為它是加法而不是減法——你保住整個原始構圖，再生成可信的周圍環境把新比例填滿。

常見的目標比例和它們的用途#

在寫任何提示詞之前，先確定你要的確切比例。在這裡用猜的很浪費生成次數：4:5 的素材丟進 9:16 的版位，平台照樣會自動裁切，你又回到原點。

OmniArt 圖片工作台裡的比例選項會依模型和畫質設定而不同，所以換模型時清單也會跟著更新。先設比例，再繞著它寫提示詞——比例還停在 1:1 就描述寬幅全景構圖，只會得到一張被壓扁、說服力不足的圖。

重新取景的完整流程#

1. 決定目標比例和往哪個方向長#

把哪一邊要變長寫下來。1:1 變 16:9 是往左右長；1:1 變 9:16 是往上下長。這一句話會決定整條提示詞，因為你要描述的是某個特定方向上的新內容，而不是籠統的「更寬」。

也要決定主體該落在新畫面的哪裡。置中是安全的預設，但偏離中心通常更好看：把產品放在 21:9 橫幅的右三分之一，左邊三分之二就成了放標題的乾淨空間。

2. 把原圖當成參考圖上傳#

在 OmniArt 圖片工作台裡把原始檔案附上去，讓模型手上有真正的像素，而不是你對那些像素的描述。只接受單張參考的模型，會拿它當圖生圖的底圖。接受多張參考的模型——Seedream 5.0 Pro 就吃得下一整組——則讓你補上輔助素材：同一件產品的另一個角度、材質特寫，或是你希望延伸部分比照的背景板。

通常兩張參考就夠：原圖，加上同一個環境的一張較寬鏡頭。第二張給了模型事實資訊，讓它知道原始構圖之外的房間、桌面或天空到底長什麼樣，這是整條流程裡最大的畫質槓桿。

3. 提示詞要寫新空間填什麼，而不是已經有的東西#

這一步最多人做錯。他們把主體重新描述一次，模型就把主體重新生成一次。你該描述的是延伸的部分：什麼在延續、往哪個方向、光線和透視如何，以及什麼絕對不能動。

一條可靠的提示詞有四個部分：

1. 保留——明講參考圖的主體和構圖完全不變。
2. 延伸——指出方向，以及你要填滿的比例。
3. 填充——具體描述新內容：表面、背景元素、景深層次。
4. 對齊——指定連續性：光線方向、影子的行為、焦段、顆粒、色溫。

以下是把這個結構套在一張正方形產品照要變成超寬時的樣子：

一張人像要變成 Reels 用的直式：

一張室內照要變成部落格封面的 16:9：

4. 修邊緣和連續性#

把輸出和原圖以完整尺寸並排比較，特別看舊內容接上新內容的那條邊界。如果哪裡不對，用一次針對性的後續編輯來修，不要重新生成一張——重抽通常會把好不容易對的延伸和瑕疵一起賠掉。

Seedream 5.0 Pro 在這裡很好用，因為它聽得懂區域和錨點的說法，讓你指名一個位置、只改那裡。GPT Image 2 則用一般自然語言編輯處理同一件事。無論用哪一個，修正範圍都要收窄：「Along the left seam roughly one third from the top, continue the tabletop edge as one straight unbroken line and remove the slight tonal step. Change nothing else.」

5. 以交付解析度收尾#

延伸的成果在工作解析度下就看得出好壞，但交付要用目的地需要的尺寸。最後一輪把工作台裡的畫質設定拉高——GPT Image 2 原生輸出 2K 並有 4K 選項，Seedream 5.0 Lite 可以直接生成 4K——這樣 21:9 的主視覺在大螢幕上才不會糊掉。請直接以目標比例加目標解析度生成最終版本，不要事後才放大。

排除接縫和重複紋理#

看得見的接縫#

接縫是原圖結束的位置出現的一道淡淡的線、色階落差或紋理變化。通常代表提示詞描述了新內容，卻沒有描述新舊之間的連續性。

• 明確講出光源和它的方向。多數接縫是光線對不上，而不是邊緣瑕疵。
• 在對齊那一句裡加上顆粒、雜訊和色溫。一塊乾淨的合成延伸貼在略帶顆粒的照片旁邊，就算幾何完全正確，看起來還是像接縫。
• 如果有一條直線跨過邊界斷掉了——桌沿、地平線、牆線——就把它指名出來，並要求它是一條不中斷的直線。

重複的紋理和被複製的物件#

當模型必須在資訊很少的情況下生出一大片區域，它常常會把看得到的東西複製一份：兩盆一模一樣的植物、規律得太整齊的地磚花紋、同一朵雲出現兩次。

• 給延伸部分明確而且不一樣的內容。「Add two out-of-focus ceramic props」比「extend the background」好，因為模糊的指示等於邀請它複製。
• 補上第二張參考圖，讓它看到真實的較寬環境。事實勝過猜測。
• 一次少要一點。1:1 一步跳到 21:9，等於要它憑空生出超過一半的畫面；先 1:1 到 16:9，再 16:9 到 21:9，模型每一步的基礎都更紮實。

主體跑掉了，或被重新生成#

如果產品標籤變了、人臉走樣了、顏色不對了，那就是模型重新生成而不是延伸。把保留那一句寫得更強，確認原圖是以參考圖的形式附上去、而不只是被文字描述過，並在模型支援的地方用區域或錨點的說法保護原始區域。

延伸出來的部分很平#

新生成的區域可能比原圖少了層次。請明確要求景深：前景遮擋、空氣透視的衰減、一致的景深，以及和畫面裡既有影子同方向、同柔和度的陰影。