Seedance 2.0:AI 影片的提示詞模式與六個應用情境
一份給創作者的 Seedance 2.0 指南——多參考素材輸入、原生音訊、最高 4K 輸出、以鏡頭為單位的提示詞寫法,以及在 OmniArt 上實測過的六條提示詞

當一份需求讀起來像導演的分場說明時,創作者會找的模型就是 Seedance 2.0。它可以在同一次請求裡吃文字、最多九張圖片、三支參考影片和三個音訊檔,並用 @image1、@video1、@audio1 這樣的語法點名。這份指南會談這個模型吃得下的提示詞文法、它目前在 OmniArt 上的限制,以及六個實測過的應用情境,附提示詞和結果。
Seedance 2.0 是什麼#
Seedance 2.0 生成 4–15 秒、帶原生音訊的片段。Standard 做得到 4K,Fast 和 Mini 到 720p。真正的重點仍然是多參考素材架構:只要至少含一份視覺參考,一次請求就能把圖片、影片和音訊混在一起。
| 規格 | 數值 |
|---|---|
| 版本 | Standard、Fast、Mini |
| 輸出解析度 | Standard:480p、720p、1080p、4K;Fast 和 Mini:480p、720p |
| 時長 | 4–15 秒 |
| 畫面比例 | 21:9、16:9、4:3、1:1、3:4、9:16 |
| 參考素材額度 | 合計最多 12 份素材;至少要有一張圖片或一支影片 |
| 圖片輸入 | 最多 9 張(@image1–@image9) |
| 影片輸入 | 最多 3 支;每支 2–15 秒、24–60fps,合計 15 秒(@video1–@video3) |
| 音訊輸入 | 最多 3 段;每段 2–15 秒,合計 15 秒(@audio1–@audio3) |
| 原生音訊輸出 | 有——對白、音效、環境音、音樂 |
| 任務模式 | Video、Transition、Reference、Extend、Modify |
| 使用權限 | Standard:Creator 以上;Fast 和 Mini:Starter 以上 |
多參考素材系統為什麼重要#
多數影片模型只吃一份參考素材,或完全不吃。Seedance 2.0 吃一整疊,而且讓你在提示詞裡把每一份參考綁到一個角色上。@image1 放角色的臉,@image2 放服裝,@image3 放場景,@video1 放你要複製的運鏡,@audio1 放襯底音樂。輸出會把每一份都當成獨立指令看待,而不是把它們平均成雜訊。
這就是角色長相能跨鏡頭撐住的實際原因:同一份 @image 參考素材會進到時間軸上的每一顆鏡頭,模型把它當成身分錨點,而不是每次都從提示詞重新推論這個角色長什麼樣。
有效的提示詞結構#
Seedance 2.0 對六段式結構的回報最好。
- 主體——畫面上是誰或什麼
- 動作/運動——他們在做什麼
- 場景/環境——事情發生在哪裡
- 視覺風格——電影參考、色調、年代
- 運鏡指示——具體的攝影術語
- 光線——方向、質感、一天中的時間
一條好用的範本提示詞:
多鏡頭時間軸的寫法#
Seedance 2.0 認的是鏡頭順序,不是以秒為單位的時間戳。用編號的鏡頭,照順序描述每一個節拍。
每一段都釘住同一個 @image1。長相就會在剪接之間保持一致。
說明
Seedance 2.5 加了整數秒的時間戳控制。不要把 2.5 的時間戳範本複製到 2.0 的請求裡,還期待那些區間會管住時間;請維持上面這種鏡頭編號結構。
參考素材標記的紀律#
一份短短的規則,很值得遵守:
- 臉部照片和產品照用
@image1、@image2。 - 想被複製的運鏡用
@video1。 - 當襯底音訊比模型預設更重要時,用
@audio1。 - 在文字裡明確點名每一個標記。不要指望模型自己推論哪一份參考是哪個角色。
六個實測過的應用情境與提示詞#
下面每一條提示詞都是我們在 Seedance 2.0 上真的跑過的。結果那一段是我們拿到的東西,生成時間是在 Standard 720p 上量的。
1. 電影感場景#
結果。 推鏡順暢。雨水反光可信,大衣的動態自然。點菸的動作生出來沒有手部變形。雨聲和城市環境音同步生成。約 70 秒。
2. 產品廣告#
結果。 玻璃折射和液體行為準確。粒子飄動自然。整圈旋轉順暢、光線角度正確、大理石質感看得出來。約 65 秒。
3. 音樂影片#
結果。 裙擺物理寫實。環繞跟拍流暢。旋轉全程臉部保持一致。頭髮的擺動符合風向。生成了氛圍配樂。約 75 秒。
4. 會動的角色肖像#
結果。 手指數量正確。關節運動自然。從手往上搖到臉的動作順暢。穿過紙門的光線寫實。工坊裡有淡淡的環境音。皮膚質感寫實。約 80 秒。
5. 自然與風景#
結果。 各自獨立的霧層造出可信的縱深。河面反光隨鏡頭位置更新。色調平衡很好。體積霧乾淨。有風聲和鳥鳴。約 55 秒——六個裡面最快的。
6. 動畫與奇幻#
結果。 賽璐珞著色全程一致。拔刀動作流暢。電流特效融合自然。櫻花花瓣各自獨立飄動。火光和披風有互動。有戲劇性的揮刀破空聲。約 70 秒。
常見錯誤與修法#
| 問題 | 原因 | 修法 |
|---|---|---|
| 提示詞被拒 | 臉部關鍵字或語意含糊 | 刪掉明確的臉部描述,改用 @image 參考素材 |
| 出現黑畫面 | 提示詞太複雜 | 縮到每 4–5 秒一個動作;測試時把解析度調低 |
| 角色的臉在鏡頭之間變了 | 沒有一致的參考素材 | 在時間軸的每一顆鏡頭都釘同一個 @image1 |
| 音訊沒對上 | 聯合擴散不同步 | 關掉音訊重新生成,襯底另外加 |
| 手或手指變形 | 複雜的手部互動又沒給參考 | 加一張你要的手勢參考圖 |
| 一看就是「AI 生成」的質感 | 太依賴風格關鍵字 | 補上物理細節——材質、光線、鏡頭類型 |
Seedance 2.0 對上 Seedance 1.0#
如果你用過 1.0,到 2.0 的落差比版本號看起來的還大。
| 功能 | 1.0 | 2.0 |
|---|---|---|
| 架構 | 分開的流程 | 統一的 diffusion Transformer |
| 圖片輸入 | 1 張,選填 | 最多 9 張,可用 @tag 點名 |
| 影片輸入 | 沒有 | 最多 3 支 |
| 音訊輸入 | 沒有 | 最多 3 段 |
| 原生音訊輸出 | 沒有 | 有 |
| 最高解析度 | 1080p | Standard 最高 4K |
| 時長 | 5–10 秒 | 4–15 秒 |
| 多鏡頭 | 基本 | 時間軸分鏡,跨鏡頭保持一致 |
| 手部品質 | 常有瑕疵 | 明顯改善 |
| 影片內編輯 | 沒有 | 有——角色/物件替換 |
什麼時候該選別的#
Seedance 2.0 不是每一種需求的正確工具。
| 需求 | 目前工作台裡更好的起點 |
|---|---|
| 成本最低、又要原生音訊的 Seedance 草稿 | Seedance 2.0 Mini |
| 另一條吃大量參考素材、輸出 2K 的流程 | MiniMax H3 |
| 4K 輸出,原生音訊選配 | Veo 3.1 Standard 或 Fast |
| 不要生成音訊的短文字生成影片 | Sora 2 |
| 低成本、跨多種畫面比例的一般迭代 | V6 |
OmniArt 上的價格#
在 OmniArt 影片工作台裡,Seedance 2.0 依成片每秒計價。720p 時,Standard 每秒 14 點數,Fast 是 11,Mini 是 8。所以一段五秒的片段分別要 70、55 或 40 點數。Standard 需要 Creator 或 Ultra 方案;Fast 和 Mini 需要 Starter 以上。Ultra 的不扣點數生成只適用於圖片模型,因此 Seedance 影片生成會消耗 Ultra 每月的 10,000 點數。
注意
商業使用權限取決於你用哪條路線、哪個帳號生成素材時所適用的條款。在高風險的交付之前,先確認目前的平台條款。
在 OmniArt 上開始#
Seedance 2.0 的 Standard、Fast 和 Mini 都在 OmniArt 影片工作台裡,旁邊是 MiniMax H3、Gemini Omni、Happy Horse、Kling、Grok Imagine、Veo 3.1、Sora 2、V6 和其他目前的影片模型。它們共用同一筆餘額和同一份作品紀錄,但每個模型各自保有自己支援的參數和參考素材上限。
先用上面那條電影感場景的提示詞,摸清楚多參考素材流程,等你想測動態中的臉部一致性時,再換到音樂影片那一則需求。
如果你正在 Seedance 2.0 和 HappyHorse 1.0 之間猶豫,HappyHorse 1 對上 Seedance 2 的比較會逐顆鏡頭走過這些取捨。想看下一代的流程,可以接著讀 Seedance 2.5 到底改了什麼,再從那裡挑對應任務的提示詞指南。


