AI로 사진에 사람 추가하는 방법: 단계별 합성 가이드

AI로 사진에 사람을 추가할 때 실제로 하는 일은 오려낸 조각을 붙이는 것이 아닙니다. 사진 한 장을 다시 그려서 두 번째 인물이 그 안에 속하게 만들라고 이미지 모델에 요청하는 것입니다. 모델은 그 사람을 그럴듯한 위치에 놓고, 장면에 맞는 크기로 조정하고, 조명을 다시 맞추고, 발밑에 그림자를 넣어야 합니다. 이 네 가지가 맞으면 결과가 사진처럼 읽힙니다. 하나라도 빠지면 스티커처럼 보입니다.

OmniArt에서 이것은 레이어 기반 편집기의 작업이 아니라 이미지 모델의 작업입니다. 기본 사진을 올리고, 그 인물의 참조 사진을 올리고, 합성 내용을 프롬프트로 설명합니다. Seedream 5.0 Pro가 이 작업을 잘 처리하는데, 다중 이미지 융합을 지원해 최대 10장의 참조 이미지를 하나의 결과로 합칠 수 있고, 편집이 정확히 어디에 떨어질지 통제하는 영역과 앵커 표현도 쓸 수 있기 때문입니다. GPT Image 2는 자연어 편집 지시를 받고, Nano Banana 2는 같은 입력 조합에 대한 다른 해석을 보고 싶을 때 참조 기반 편집을 처리합니다.

이 가이드는 전체 흐름을 순서대로 짚습니다. 사진 고르기, 모델 고르기, 배치 프롬프트 쓰기, 어긋난 부분 고치기, 최종 렌더링 확정까지입니다. 복사해 쓸 수 있는 프롬프트 세 개도 함께 넣었습니다.

모델이 실제로 하는 일

프롬프트를 쓰기 전에 작동 방식을 이해해 두면 도움이 됩니다. 이미지 두 장과 지시 하나를 넣으면 모델은 픽셀을 합성하는 것이 아니라, 두 입력을 조건으로 새 이미지를 생성합니다. 여기서 실질적인 결과가 두 가지 나옵니다.

첫째, 언급하지 않은 영역에서도 기본 사진이 조금씩 바뀔 수 있습니다. 배경이 밀리고, 테이블 모서리가 이동하고, 간판의 글자가 뒤엉킵니다. 프롬프트에서 프레임의 나머지를 명시적으로 보호하면 이 현상이 줄어듭니다. 영역 편집을 성공시키는 것과 같은 규율입니다.

둘째, 인물의 정체성은 전적으로 참조 사진에서 나옵니다. 참조가 작거나 흐릿하거나 필터가 강하게 들어갔거나, 원하는 각도와 전혀 다른 방향에서 찍혔다면 모델이 그 차이를 발명해 냅니다. 그리고 발명된 얼굴은 흔들립니다. 여기서는 프롬프트보다 참조가 더 많은 일을 합니다.

1단계: 기본 사진과 인물 참조 사진 고르기

나쁜 입력은 나쁜 프롬프트보다 더 많은 반복 비용을 부르므로, 여기에 1분을 쓰세요.

기본 사진에는 사람이 서거나 앉을 수 있는 분명한 빈 공간, 읽을 수 있는 빛의 방향, 그림자가 떨어질 바닥이나 지면이 보여야 합니다. 사람이 들어갈 만한 위치가 모두 가구에 가려진 사진은 피하고, 초광각으로 찍은 사진도 피하세요. 원근 왜곡을 맞추기가 어렵습니다.

인물 참조 사진은 깔끔하고 밝게 찍힌 한 장이어야 하며, 최종 이미지에서 원하는 각도와 거리에 대체로 가까울수록 좋습니다. 결과물에서 전신으로 나와야 한다면 참조도 전신이어야 합니다. 극적인 조명보다 평범한 조명이 낫습니다. 평평한 빛이 그림자가 강한 인물 사진보다 조명을 다시 잡기 쉽습니다. 특정한 옷차림으로 등장해야 한다면 참조 사진이 이미 그 옷을 보여 주고 있어야 합니다.

2단계: 모델 고르기

아래 세 모델은 모두 OmniArt 이미지 작업 공간에 있고, 모두 프롬프트와 함께 업로드한 참조 이미지를 받습니다.

무리 없는 기본값은 이렇습니다. 배치와 정체성이 모두 중요한 경우에는 Seedream 5.0 Pro로 시작하세요. 합성이 단순하다면, 즉 인물 한 명에 들어갈 자리가 분명하고 조명이 관대하다면 GPT Image 2가 더 적은 말로 도달하는 경우가 많습니다.

3단계: 배치 프롬프트 쓰기

이 작업에서 통하는 프롬프트에는 네 부분이 있고, 순서도 아래와 같습니다.

1. 지시 — 참조에 있는 인물을 기본 사진에 추가하라는 문장.
2. 배치와 크기 — 어디에 서고, 무엇을 하고 있으며, 프레임 안의 알려진 물체에 비해 얼마나 큰지.
3. 빛과 그림자 맞추기 — 기본 사진의 빛 방향과 성질, 그리고 그림자가 떨어지는 위치.
4. 보호 — 기본 사진에서 그대로 유지되어야 하는 모든 것.

바로 응용할 수 있는 예시입니다.

두 번째 참조 사진의 여성을 첫 번째 사진에 추가하세요. 나무 데크 왼쪽에 서서 카메라를 향하게 하고, 체중은 오른쪽 다리에 두고, 머리 높이는 뒤쪽 데크 난간 상단과 대략 같게 맞추세요. 기본 사진의 조명을 정확히 따르세요. 늦은 오후 햇빛이 오른쪽 위에서 들어오고, 색조는 따뜻하며, 그림자 경계는 부드럽습니다. 그림자는 데크 판자를 따라 왼쪽 아래로 드리우게 하세요. 데크, 난간, 식물, 하늘, 그리고 기본 사진의 다른 모든 요소는 그대로 유지하세요.

"머리 높이를 데크 난간 상단과 대략 같게"라는 표현이 "중간 크기로"보다 크기 지정에 훨씬 많은 일을 한다는 점에 주목하세요. 프레임 안에서 이미 측정 가능한 대상에 인물을 묶어 두는 것이 이런 프롬프트에서 가장 유용한 크기 조절 기법입니다.

앉은 자세 변형은 더 작고 대체로 더 쉬운 합성입니다.

참조 사진의 남성을 카페 장면에 넣으세요. 테이블 오른쪽 빈 의자에 앉히고, 창 쪽으로 살짝 몸을 돌린 4분의 3 각도로, 두 손은 테이블 위에 놓으세요. 어깨가 의자 등받이 상단 바로 아래에 오도록 크기를 맞추세요. 기본 이미지와 같은 부드럽게 확산된 낮 빛으로 왼쪽 창에서 조명하고, 팔뚝이 테이블에 닿는 곳에 옅은 접촉 그림자를 넣으세요. 테이블, 컵, 다른 사람들, 배경은 바꾸지 마세요.

4단계: 영역을 지정한 편집으로 다듬기

첫 렌더링이 최종본이 되는 경우는 드물고, 대부분의 사람이 하는 실수는 프롬프트 전체를 다시 돌리는 것입니다. 그러지 마세요. 배치가 맞은 결과물을 가져와, 영역을 좁힌 지시로 한 번에 한 가지씩 고치세요. Seedream 5.0 Pro가 바로 이런 작업을 위해 만들어졌습니다. 사람이 소리 내어 읽듯 영역이나 앵커 지점, 위치를 부르면("왼쪽 아래", "오른쪽에서 두 번째") 편집이 그 자리에 머무릅니다.

이 이미지에서 추가된 인물만 조정하세요. 오른쪽 어깨 윤곽을 부드럽게 해서 뒤쪽 벽과 자연스럽게 이어지게 하고, 주변 빛에 맞춰 피부 톤을 살짝 따뜻하게 하고, 그림자를 왼쪽으로 20% 더 늘리세요. 프레임의 다른 부분은 아무것도 바꾸지 마세요.

이런 표적 보정 두세 번이 전체 재생성 열 번보다 대체로 낫고 비용도 적습니다. 여기서 더 밀어붙이고 싶다면 Seedream 5.0 Pro 프롬프트 가이드가 영역과 앵커, 16진수 색상 패턴을 더 깊이 다룹니다.

5단계: 최종 렌더링 확정하기

배치와 정체성, 조명이 모두 자리를 잡으면 작은 초안을 계속 손보는 대신 실제로 필요한 해상도로 마지막 패스를 돌리세요. 승인된 합성 결과를 모델이 지원하는 가장 큰 크기로 다시 렌더링하고, 출력 해상도가 결정적이라면 네이티브 4K를 제공하는 Seedream 5.0 Lite도 선택지입니다. 그리고 내보내기 전에 100% 배율로 결과를 확인하세요. 경계의 후광이나 어긋난 노이즈 입자는 축소된 크기에서는 보이지 않고 원본 크기에서는 분명하게 드러납니다.

조명, 원근, 크기, 그림자 맞추기

보는 사람이 이유를 짚지 못하면서도 어색하다고 느끼는 합성의 대부분은 이 네 가지 실패에서 나옵니다.

• 빛의 방향. 기본 사진의 그림자를 먼저 읽고, 그 방향을 프롬프트에 쓰세요("오른쪽 위에서", "왼쪽 창에서"). 인물 참조 사진이 반대쪽에서 조명되었다면 그것도 분명히 말하세요. "인물의 조명을 오른쪽에서 다시 잡고, 참조 사진의 왼쪽 조명은 반영하지 말 것."
• 빛의 성질. 강한 햇빛은 경계가 뚜렷한 그림자를, 흐린 날과 실내 빛은 부드러운 그림자를 만듭니다. 부드럽게 조명된 인물을 강한 햇빛 장면에 넣으면 붙여 놓은 것처럼 보입니다. 방향만이 아니라 성질도 지정하세요.
• 원근과 카메라 높이. 기본 사진을 허리 높이에서 찍었다면, 눈높이로 든 휴대폰으로 찍은 참조 인물은 프레임에 어색하게 앉습니다. "기본 사진의 낮은 카메라 앵글에 맞춰 약간 아래에서 본 시점으로"라고 덧붙이면 모델이 인물의 단축 원근을 조정합니다.
• 크기. 키는 항상 프레임 안의 무언가에 묶으세요. 출입구, 난간, 의자 등받이, 다른 사람의 어깨 같은 것입니다. 절대적인 표현은 픽셀로 옮겨지지 않습니다.
• 접촉 그림자. 몸이 표면에 닿는 곳의 작은 어두운 부분이 실제로 그곳에 있다는 느낌을 만듭니다. 이름을 불러 요청하세요. "두 신발이 바닥에 닿는 곳에 부드러운 접촉 그림자를."
• 입자와 색. 기본 사진의 노이즈 입자, 색온도, 렌즈의 부드러움까지 맞춰 달라고 요청하세요. 거친 입자의 사진 속 깔끔한 인물은 곧바로 들킵니다.

문제 해결

얼굴이 그 사람처럼 보이지 않습니다. 참조가 하는 일이 너무 적습니다. 같은 사람의 다른 각도를 추가로 올리고, 해상도가 높은 것을 쓰고, 필터가 강한 사진은 빼세요. 그리고 구체적으로 요청하세요. "참조 사진의 얼굴 특징, 헤어라인, 머리 색을 양식화하지 않고 그대로 유지할 것."

배경이 바뀌었습니다. 보호 조항이 너무 두루뭉술했습니다. "배경을 유지하라"고 하지 말고 요소를 하나하나 나열하세요. 그다음 전체를 다시 생성하지 말고 영역을 좁힌 보정 패스를 돌리세요.

인물이 떠 있어 보입니다. 접촉 그림자가 없거나, 발이 애매하게 잘렸습니다. 접촉 그림자를 직접 요청하고, 인물을 놓은 자리에 지면이 보이는지 확인하세요.

크기가 잘못되었습니다. 절대적인 크기 표현을 프레임 안에 이미 있는 물체와의 비교로 바꾸세요.

경계가 오려낸 것처럼 보입니다. 인물 외곽선을 따라 경계를 부드럽게 하고 입자를 맞춰 달라고 요청하고, 참조 사진의 배경이 딱 떨어지게 잘린 것이 아닌지 확인하세요. 흰 배경에 오려낸 참조는 오려낸 듯한 결과를 부릅니다.

자세가 뻣뻣합니다. 체중 배분과 손 위치를 설명하세요. "체중은 오른쪽 다리에, 한 손은 재킷 주머니에"가 "자연스럽게 서 있는"보다 자연스러운 자세를 만듭니다.

OmniArt에서 시작하기

빈 공간이 분명한 기본 사진 한 장과 깔끔하고 밝게 찍힌 인물 참조 사진 한 장을 준비하세요. OmniArt 이미지 작업 공간을 열고 Seedream 5.0 Pro를 선택해 둘을 올린 뒤, 3단계의 데크 프롬프트에 각자의 조건을 바꿔 넣어 실행해 보세요. 첫 렌더링에서는 배치와 크기만 판단하세요. 정체성과 조명은 다듬기 패스가 담당할 몫입니다.

그다음에는 새 프롬프트가 아니라 작은 보정으로 작업하세요. 영역을 좁힌 패스 두 번과 최종 전체 해상도 렌더링 한 번이 보통의 경로이며, 이렇게 하면 인물이 자리를 잡는 동안 기본 사진이 온전하게 유지됩니다.