9 skills MiniMax H3 : quel flux de travail choisir ?

Les neuf compétences MiniMax H3 du dépôt officiel ne sont pas neuf préréglages de prompt interchangeables. L’une traduit un brief multimodal dans les formats de prompt structurés de H3. Les huit autres organisent un type de production précis, de la publicité produit aux clips guidés par les paroles, en passant par les vidéos explicatives en papier et les intros de jeux à deux joueurs.

Cette distinction est le moyen le plus rapide de bien choisir. Utilisez h3-prompt-writing lorsque le livrable est un prompt H3 techniquement structuré. Choisissez un style ou une compétence de flux de travail lorsque le livrable comprend une direction créative, des vérifications des ressources d’origine, des portes d’approbation, des storyboards, une génération ou un assemblage. Ce guide répertorie les neuf packages documentés dans le répertoire officiel de compétences MiniMax H3, en mettant l’accent sur l’endroit où chaque flux de travail commence et s’arrête.

Les neuf compétences MiniMax H3 en un coup d’œil

Le tableau est une carte de routage, pas un classement de qualité. Plusieurs compétences peuvent toucher les prompts, les storyboards, la vidéo et l’audio, mais chacune protège un contrat créatif différent.

1. h3-prompt-writing : le spécialiste de la structure de prompt

Choisissez h3-prompt-writing lorsque vous connaissez déjà la scène et que vous devez l’exprimer dans la structure attendue par H3. Il prend en charge cinq modes : texte vers audio-vidéo (T2VA), première image vers audio-vidéo (I2VA), première et dernière image vers audio-vidéo (FL2VA), dernière image vers audio-vidéo (L2VA) et référence complète. Ref2VA.

Pour les quatre modes de base ou images clés, la compétence suit un guide de référence et émet integrated_multimodal_description, overall_soundscape et non_diegetic_music dans cet ordre. Ref2VA utilise un guide distinct en six sections afin que les références d’image, de vidéo et d’audio puissent être étiquetées et assignées à des tâches explicites.

Utilisez-le comme couche de finition lorsque les décisions créatives sont déjà verrouillées. Si vous avez encore besoin de découvrir une histoire, de vérifier les faits de la marque, de concevoir un langage visuel ou d’approuver des cadres, commencez par l’une des compétences de production ci-dessous et utilisez une structuration rapide une fois le plan stable.

2. minimalist-product-ad-generator : publicité axée sur le produit

Cette compétence commence par les images de produits ou les ressources associés, puis vérifie les variantes, extrait les arguments de vente défendables et confirme le brief de production. Son système de contrôle utilise trois photos d’ancrage du produit indépendantes ainsi qu’un storyboard précis en rythme et en texte plutôt qu’une seule feuille de référence à plusieurs panneaux.

Choisissez-le lorsque le produit lui-même doit rester l’ancre visuelle d’un court métrage ou d’un film de lancement e-commerce. Le flux de travail gère également la copie concise de l’annonce anglais, la direction de la caméra, la génération, le BGM technique, l’édition synchronisée avec le rythme et la révision de la livraison. Il maintient délibérément la musique en dehors de la réception initiale et la résout plus tard dans le flux de travail.

La frontière clé est l’orientation produit. Un fondateur parlant devant la caméra, une présentation logicielle complexe ou un travail d’édition à durée indéterminée ne devrait pas être forcé de passer par ce pipeline.

3. 3d-animation-short-generator : premiers courts métrages d’animation scénarisés

Utilisez cette compétence pour un récit stylisé complet de 3D, pas seulement un look 3D. Il évolue dans l’ordre de production à travers un briefing de projet, un aperçu de l’histoire, des cartes de personnages et d’environnement, une table de prise de vue standardisée à six colonnes, des storyboards de texte, la sélection de modèles, la génération d’un plan unique, l’assemblage complet, la correspondance BGM et la révision finale.

Ses portes font partie de la valeur. La taille de l’écran et la durée totale sont réglées très tôt, et les choix créatifs sont confirmés avant les travaux coûteux en aval. La compétence nomme H3 comme modèle vidéo par défaut et Seedance 2.0 comme modèle de secours. Il s’agit donc d’un flux de travail de direction plus large plutôt que d’un modèle de prompt H3 uniquement.

Choisissez-le lorsque la cohérence des personnages, la continuité de la scène, les performances, la direction de la caméra et le timing doivent survivre d’une prise de vue à l’autre. Pour un clip ponctuel ou une consultation rapide, il s’agit d’un processus qui dépasse les besoins du travail.

4. papercraft-stop-motion-explainer : conception de connaissances en couches

Il s’agit du plus profond des deux flux de travail explicatifs sur papier. Il transforme un sujet scientifique, éducatif ou de culture générale en un monde miniature tactile avec des personnages en papier, des décors de diorama en couches, des accessoires, des ombres physiques, des règles de caméra, des transitions, une narration et des critères de révision.

L’itinéraire complet peut couvrir les directions créatives, quatre à sept plans visuels, la planification des ressources, les images d’aperçu, les prompts de séries d’images, les prompts vidéo courts, les storyboards, le rythme d’édition, le nettoyage de la voix off, les prompts négatifs et l’évaluation de la qualité. Il définit également des contournements légers lorsque l’utilisateur ne demande qu’un seul élément, comme un prompt fixe ou un prompt image vers vidéo de cinq secondes. H3 est la valeur par défaut lorsque le flux de travail passe à la génération vidéo, sauf si l’utilisateur sélectionne un autre modèle disponible ou si H3 n’est pas disponible.

Choisissez-le lorsque l’explication elle-même bénéficie de mécanismes, de coupes transversales, d’une mise en scène pop-up ou d’un narrateur papier. Si la source est une courte opinion ou un rythme de narration et que l’objectif est un rouleau B éditorial, la compétence suivante est généralement plus adaptée.

5. brand-promo-video-generator : provenance avant promotion

Ce flux de travail concerne une marque, un produit, un site Web, une application, une boutique ou un projet personnel avec des sources vérifiables. Il peut partir de logos, d’images de produits, de captures d’écran d’interface, de liens officiels ou d’une idée claire, mais il construit une fiche de vérité sur la marque et un manifeste de provenance avant de choisir le fil de l’histoire.

Cela en fait le bon choix lorsque l’exactitude de l’identité et des revendications est aussi importante que la finition. Le flux de travail planifie les rythmes et les mouvements exacts, nécessite une confirmation concrète avant la génération, crée les ressources image, vidéo, vocale ou musicale nécessaires et effectue un examen avant livraison. Sa politique de source rejette les ressources d’identité des agrégateurs de logos, des vignettes, des recréations de fans et des substituts générés par l’IA.

Utilisez la compétence minimaliste de publicité produit lorsqu’un produit physique et ses variantes sont au centre du film. Utilisez celui-ci lorsque l’histoire de la marque au sens large, l’interface source, les revendications de capacités, les cas d’utilisation et l’appel à l’action doivent rester coordonnés.

6. music-video-subtitle-generator : paroles comme mise en scène

Le nom de la compétence installable est music-video-subtitle-generator, bien que son dossier de référentiel soit mv-subtitle-skill-confirmed. Il est conçu pour les vidéoclips et les courts métrages émotionnels où le rythme, les paroles, les performances, les références, le langage de la caméra et la typographie à l’écran forment un seul système.

Le flux de travail verrouille le format, la durée, la fenêtre musicale, les paroles et les rôles de référence avant de développer le contrat créatif. Il peut diviser un travail de plus d’une génération en plans connectés, coordonner la continuité audio, concevoir une typographie spatiale réactive au rythme, des prompts d’audit et fournir des conseils d’assemblage. H3 est une route de génération prise en charge, et pas la seule nommée par la compétence.

Choisissez-le lorsque le texte est composé dans le cadre de l’image. Les sous-titres ordinaires, la correction des sous-titres et les montages vidéo génériques font partie d’un flux de travail d’édition, car cette compétence traite les paroles et la typographie comme une direction artistique.

7. co-op-game-intro-generator : une recette de menu de jeu étroite et utile

Cette compétence a le contrat de contenu le plus spécifique : deux joueurs, un titre de jeu, un style visuel et des références de personnages facultatives. Il crée d’abord une image de confirmation à partir d’un cadre de menu fixe, comprenant une palette coordonnée, UI, des caractères, une typographie, des boutons et des icônes.

Ce n’est qu’après approbation qu’il reconstruit le prompt vidéo finale H3 à partir de l’image acceptée, de la copie finale UI, des données du joueur et du jeu, du timing des événements, des instructions de mouvement et des contraintes négatives. Deux modèles de prompts groupés sont obligatoires ; la compétence dit d’arrêter plutôt que d’improviser si l’un ou l’autre manque.

Utilisez-le pour un menu de jeu dirigé par un personnage, une animation d’ouverture, une bobine conceptuelle ou un clip social. Il ne construit pas un jeu jouable, une interface d’application complexe ou une séquence de titres générique sans structure de cartes de joueur.

8. paper-collage-explainer-generator : métaphore éditoriale et B-roll

Cette compétence transforme une ligne de narration, un point de vue, un rythme d’histoire ou un sujet abstrait en un collage de papier demi-teinte de qualité supérieure. Son système visuel combine des champs de couleurs vives, des découpes photographiques en noir et blanc, des accents de papier cartonné, des lignes clés chaleureuses, des ombres de papier et un assemblage en stop-motion.

Le flux de travail demande d’abord l’approbation d’un plan de production et d’un storyboard, puis crée des spécifications d’images fixes et demande une approbation fixe avant de générer des clips. Sa règle audio par défaut est inhabituellement claire : conserver les effets sonores du collage tactile, mais n’ajouter pas de BGM, de voix off ou de sous-titres à moins que l’utilisateur ne le demande.

Choisissez-le lorsque vous avez besoin de métaphores visuelles concises, d’explications éditoriales ou de B-roll social. Choisissez plutôt le papercraft lorsque le sujet a besoin de personnages, de mécanismes superposés, d’un diorama ou d’un package de production pédagogique plus complet.

9. handdrawn-live-video-generator : un tir hybride contrôlé

Ce flux de travail est restreint de par sa conception. Il écrit un prompt 16:9 de 15 secondes dans la langue dominante de l’utilisateur pour un espace d’action réelle contenant une entité brute et lumineuse dessinée à la main. Au cours des trois premières secondes, ce dessin doit visiblement entrer en contact avec une main ou un objet réel ; il se transforme ensuite continuellement, s’échappe et est suivi par une caméra portative qui réagit légèrement tardivement.

Le langage matériel est le crayon, la craie, le crayon de couleur, le pastel ou le pinceau rugueux – et non l’animation vectorielle propre, le néon lisse, le 3D CG, la texture pelucheuse ou l’horreur. La compétence attend une confirmation explicite avant de recommander la génération H3 et examine le réalisme du contact, la continuité du morphing, le retard de la caméra, la texture du trait et le ton.

Utilisez-le pour une photo de fusion surréaliste et physiquement lisible. Une histoire multi-scènes, un pipeline d’animation raffiné ou une transformation d’horreur brise la structure de base de la compétence.

Un arbre de décision de compétences MiniMax H3

Commencez par le livrable, puis affinez en fonction des ressources et des exigences d’approbation :

1. Vous n’avez besoin que d’un prompt prête pour H3. Utilisez h3-prompt-writing.
2. Vous avez besoin d’un flux de production complet. Continuer par type de contenu :
   • Produit physique au centre → minimalist-product-ad-generator
   • Histoire plus large d’une marque, d’une application, d’un site Web ou d’un magasin → brand-promo-video-generator
   • Récit stylisé multi-plans 3D → 3d-animation-short-generator
   • Vidéo avec paroles et rythme → music-video-subtitle-generator
   • Menu ou introduction du jeu à deux joueurs → co-op-game-intro-generator
   • Hybride unique en direct et dessiné à la main → handdrawn-live-video-generator
   • Explication ou concept abstrait → choisissez entre les deux flux de travail papier :
     • Diorama et mécanismes éducatifs en couches → papercraft-stop-motion-explainer
     • Métaphore éditoriale, rythme de narration ou collage B-roll → paper-collage-explainer-generator

Si deux itinéraires semblent toujours valables, choisissez celui dont vous possédez déjà les informations requises. Les photographies de produits favorisent le flux de travail publicitaire minimaliste ; les logos autorisés, les liens officiels et les captures d’interface favorisent la promotion de la marque ; des paroles verrouillées et une fenêtre de musique favorisent le flux de travail MV. La porte d’entrée d’une compétence révèle généralement la tâche prévue de manière plus fiable que le nom de son style visuel.

Comment installer les compétences

Le référentiel utilise la CLI skills. Pour inspecter les packages disponibles avant d’installer quoi que ce soit, exécutez :

npx skills add https://github.com/MiniMax-AI/MiniMax-H3 --list

Installez les neuf avec la commande documentée du référentiel :

npx skills add https://github.com/MiniMax-AI/MiniMax-H3 --skill '*'

Pour une configuration d’agent plus petite, installez uniquement le flux de travail dont vous avez besoin :

npx skills add https://github.com/MiniMax-AI/MiniMax-H3 --skill h3-prompt-writing

Remplacez h3-prompt-writing par le nom de la compétence installable du tableau. Installer une compétence en premier est le moyen le plus clair d’apprendre ses portes d’approbation et son contrat de sortie sans créer d’instructions concurrentes.

Importer le flux de travail sélectionné dans OmniArt

La bonne compétence doit réduire l’ambiguïté avant la génération : elle doit vous laisser avec un brief verrouillé, des références clairement assignées, une direction visuelle approuvée ou un prompt H3 structuré. Cela ne garantit pas que chaque génération conservera un visage, un produit, une ligne de texte, une interaction physique ou un repère temporel. Conservez les cadres d’approbation et les ressources d’origine, examinez le clip complet et régénérez ou modifiez lorsqu’une contrainte critique dérive.

Ouvrez MiniMax H3 sur OmniArt lorsque le flux de travail choisi atteint l’étape de génération. Regroupez les décisions liées à l’image, la vidéo, l’audio et aux prompts dans le même espace créatif, puis poursuivez avec les autres outils d’image, de vidéo, d’audio ou de musique d’OmniArt si la production exige une autre modalité. Pour approfondir les libellés de référence et la structure temporelle, consultez le guide des prompts MiniMax H3.

La règle pratique est simple : choisissez en fonction des limites du flux de travail et non en fonction de la ressemblance esthétique. Une compétence restreinte avec les bons intrants et les bons points de contrôle est plus utile qu’un modèle plus large qui s’attaque au mauvais problème de production.