Promptgids voor MiniMax H3: stuur elke referentie apart aan

Het nuttige idee achter een prompt voor MiniMax H3 is niet “schrijf meer detail”. Het is “geef elke invoer één taak”. H3 kan tekst, beeld, video en audio als één set referenties aannemen, zodat een maker de productidentiteit uit een still haalt, de beweging uit een clip, het tempo uit audio en de regie uit de prompt. Die flexibiliteit helpt alleen als het model kan zien welke bron welk deel van het resultaat aanstuurt.

Deze promptgids voor MiniMax H3 zet dat principe om in een herhaalbaar format. Je leert hoe je elk bestand aan een rol koppelt, voorkomt dat referenties elkaar tegenspreken, behoudregels schrijft en een generatie van 4–15 seconden in getimede momenten verdeelt. Zes sjablonen aan het eind dekken productvideo, personagebeweging, dialoog, videobewerking, UI-animatie en overgangen van eerste naar laatste frame.

MiniMax H3, Hailuo 3.0 of Hailuo 03?

De huidige documentatie van MiniMax noemt het model MiniMax H3 en geeft als officiële model-ID voor de API MiniMax-H3. Je komt in berichtgeving en catalogi van derden ook Hailuo 3.0, Hailuo 03 of Hailuo-3.0 tegen, omdat Hailuo het videomerk van MiniMax is.

Gebruik het label dat de omgeving voor je vraagt. Voor de officiële V2-API van MiniMax zoals gedocumenteerd bij publicatie is dat MiniMax-H3; ga er niet van uit dat een alias uit een marktplaats ook een geldige officiële API-identificatie is. Deze gids gebruikt MiniMax H3 voor het model en generatie met referenties voor de modus die beeld, video en audio combineert. “Omni reference” is een handige omschrijving van die gemengde workflow, maar de officiële API noemt het referentie naar video.

Ken de drie generatiemodi van H3

De juiste modus kiezen komt vóór het schrijven van de prompt.

De huidige officiële specificatie noemt uitvoer in 2K en hele seconden van 4 tot 15. Elke aanvraag vereist een niet-lege tekstprompt, met een limiet van 7.000 tekens. Een aanvraag met referenties kan tot negen afbeeldingen, drie video’s en drie audiofragmenten bevatten, met niet meer dan 12 bestanden in totaal. Referentievideo’s tellen samen tot 15 seconden op, net als referentie-audio. Audio kan niet alleen worden ingediend; er moet minstens één afbeelding of video bij.

Tekst naar video vraagt om een concrete beeldverhouding. Generatie met referenties kan een concrete verhouding gebruiken of H3 adaptief laten kiezen, terwijl generatie met eerste of laatste frame de geüploade afbeelding volgt. De gedocumenteerde verhoudingen zijn 21:9, 16:9, 4:3, 1:1, 3:4 en 9:16.

Er is één harde grens in de workflow: de modus met eerste of laatste frame en generatie met referenties kunnen niet in dezelfde API-aanvraag worden gecombineerd. Zijn exacte grensframes belangrijk, gebruik dan de modus met eerste of laatste frame. Telt identiteit, beweging, stijl of geluidsoverdracht zwaarder, gebruik dan generatie met referenties en beschrijf de openingscompositie in tekst.

Bouw een H3-prompt als een rollenkaart

De API van H3 ontvangt media als getypeerde items met rollen als reference_image, reference_video en reference_audio. Die technische rollen benoemen het mediatype; jouw prompt gaat een stap verder en benoemt de creatieve verantwoordelijkheid van elk bestand.

Gebruik deze volgorde:

DELIVERABLE
What the final clip is for, its duration, and its format.

ROLE MAP
Reference image 1 = subject identity and immutable appearance.
Reference image 2 = environment or visual style only.
Reference video 1 = body motion and timing only.
Reference audio 1 = rhythm and edit timing only.

SHOT
Subject, action, environment, lighting, and camera direction.

TIMELINE
Time-coded beats that add up to the selected duration.

PRESERVE
Features that must remain unchanged from named references.

EXCLUDE
A short list of the most damaging unwanted changes.

De genummerde labels hierboven zijn betekenislabels voor jouw briefing, geen belofte dat elke H3-interface letterlijke handvatten als Reference image 1 toont. In de officiële API zijn de bestanden losse items in de content-array. Gebruik in een visuele interface de namen of vermeldingen die die omgeving biedt, en houd daarna dezelfde logica van één bestand, één taak aan.

Geef elk bestand één hoofdtaak

Een referentie bevat meer informatie dan je meestal wilt overdragen. Een dansclip bevat een danser, kleding, een locatie, een camera, licht, beweging en misschien muziek. Vraag je H3 om “de video te volgen”, dan concurreren al die eigenschappen met je personageafbeelding.

Koppel in plaats daarvan smal:

• Referentie in beeld: identiteit, gezicht, kleding, productgeometrie, logo, palet of ontwerp van de omgeving.
• Referentie in video: lichaamsbeweging, camerapad, timing van de actie, fysieke interactie of montageritme.
• Referentie in audio: stemkarakter, cadans, muziekritme, sfeer of een aanwijzing voor een gebeurtenis.
• Tekstprompt: de uiteindelijke scène, overdrachtsregels, tijdlijn, prioriteiten en behoudinstructies.

Moet één bestand twee taken doen, benoem dan allebei en maak de grens expliciet: “Reference video 1 controls camera path and action timing; ignore its performer, wardrobe, location, color grade, and audio.”

Voorkom dat referenties met elkaar vechten

Een conflict tussen referenties is meestal eerder een instructieprobleem dan een modelprobleem. Twee afbeeldingen kunnen verschillende jassen tonen, een bewegingsclip kan een ander lichaamstype hebben, of een muziekaccent kan cuts impliceren die botsen met de gevraagde ononderbroken camerabeweging.

Gebruik een geschreven prioriteitsvolgorde zodra invoer elkaar overlapt:

Priority order:
1. Reference image 1 controls character identity and wardrobe.
2. Reference video 1 controls movement and timing only.
3. Reference image 2 controls lighting palette and set design only.
4. The text prompt controls camera framing and final composition.

Los tegenstrijdigheden daarna op in plaats van te hopen dat H3 je voorkeur afleidt. Heeft de identiteitsafbeelding los haar terwijl de bewegingsvideo een hoed toont, zeg dan of het uiteindelijke personage het haar houdt of de hoed draagt. Toont een productreferentie een leesbaar label terwijl de stijlafbeelding schilderkunstig is, zeg dan dat de stilering voor de omgeving geldt terwijl de verpakking fotorealistisch blijft.

Drie gewoontes verminderen conflicten:

1. Gebruik de kleinste bruikbare set referenties. Meer invoer levert meer mogelijke meningsverschillen op. Voeg pas een bestand toe als het informatie bijdraagt die de prompt niet betrouwbaar kan uitdrukken.
2. Scheid inhoud van stijl. Benoem welke referentie het onderwerp bezit en welke de behandeling.
3. Kies één camera-autoriteit. Neem de camera over uit een video óf regisseer hem in tekst. Heb je beide nodig, zeg dan dat de video de timing levert terwijl de tekst de kadrering overschrijft.

Voor een bredere aanpak per symptoom houd je 7 oplossingen voor videoprompts naast deze gids terwijl je itereert.

Schrijf behoudinstructies die je kunt controleren

“Houd het consistent” is te vaag. Een behoudblok benoemt zichtbare eigenschappen die je in elk frame kunt inspecteren.

Voor een personage:

Preserve from reference image 1 throughout every frame: facial structure,
eye color, hairstyle and length, jacket cut, jacket color, and body proportions.
Do not replace the performer with the person from reference video 1.

Voor een product:

Preserve from reference image 1: bottle silhouette, cap shape, label placement,
navy wordmark, coral seal, material finish, and relative proportions.
No duplicate product, redesigned packaging, extra text, or changing logo.

Positieve ankers komen eerst; uitsluitingen zijn een vangrail, niet de hele prompt. Houd de negatieve lijst kort en specifiek. Tien vage verboden kunnen de vier constanten verwateren die echt bepalen of een take bruikbaar is.

Verschijnt hetzelfde personage in meerdere apart gegenereerde clips, houd het blok over identiteit en kleding dan in elke prompt identiek. De workflow voor consistente personages legt uit hoe je dat herbruikbare referentiepakket over een langere reeks opbouwt.

Regisseer de tijd, niet alleen de inhoud

H3 staat clips van 4 tot 15 seconden toe, maar een lange alinea vertelt het model niet wanneer elke gebeurtenis plaatsvindt. Een tijdlijn maakt van de prompt een compact shotplan.

Voor een clip van 10 seconden:

0–2 seconds: locked medium-wide establishing shot; subject holds still.
2–6 seconds: subject performs the referenced action at the source tempo.
6–9 seconds: camera makes one slow 20-degree arc to the right.
9–10 seconds: subject settles; hold a clean final composition for the edit.

Houd elk moment haalbaar. Eén hoofdactie plus één camerabeweging is meestal duidelijker dan een keten van losse transformaties. Laat de tijdvakken samen op de gekozen duur uitkomen, zet belangrijke product- of gezichtsdetails in een trager moment, en houd de laatste halve seconde of seconde vrij voor een stabiel montagepunt.

Audio kan dezelfde klok delen:

At 2.0 seconds, the first downbeat starts the hand movement.
At 6.0 seconds, the bass hit motivates the camera arc.
From 9.0 seconds, let the music tail continue under the held final frame.

Voor meer woordenschat over lenzen, licht en camera lees je de gids voor filmische videoprompts.

Zes promptsjablonen voor MiniMax H3

Vervang de details tussen haakjes, hang alleen de genoemde bestanden aan en pas de labels aan de interface aan die je gebruikt. Deze sjablonen zijn gestructureerde startpunten op basis van de gedocumenteerde invoermodi van H3; ze zijn geen bewezen winnaars en geen garantie voor het resultaat.

Sjabloon 1: productonthulling met referenties voor beweging en muziek

• Modus: Generatie met referenties
• Bestanden: Eén schone productafbeelding, één video met camerabeweging, optioneel een muziekreferentie

Create a 10-second 9:16 product reveal for a paid social placement.

Role map:
- Reference image 1 controls the product's exact design, proportions, packaging,
  colors, materials, label placement, and wordmark.
- Reference video 1 controls camera path and acceleration only. Ignore its subject,
  location, lighting, color grade, and audio.
- Reference audio 1 controls beat and edit timing only.

Scene: The product stands centered on a warm-violet studio plinth. Soft lilac key
light from camera left, restrained coral rim light, subtle atmospheric haze.

Timeline:
- 0–2 seconds: static wide reveal on the first soft beat.
- 2–7 seconds: transfer the smooth push-and-arc movement from reference video 1.
- 7–9 seconds: one narrow highlight travels across the product surface.
- 9–10 seconds: camera settles; hold the label front-facing and readable.

Preserve reference image 1 exactly: silhouette, cap, material finish, label layout,
brand colors, and wordmark. Keep one product only. No redesigned packaging,
duplicate objects, extra text, warped label, or abrupt camera shake.

Voor de voorbereiding van het stilstaande beeld die aan deze prompt voorafgaat, gebruik je de workflow van foto naar productvideo.

Sjabloon 2: beweging overnemen zonder dat de identiteit drift

• Modus: Generatie met referenties
• Bestanden: Eén personageafbeelding, één bewegingsvideo, optioneel een omgevingsafbeelding

Create an 8-second 16:9 cinematic character performance.

Priority order:
1. Reference image 1 controls face, hair, body proportions, and wardrobe.
2. Reference video 1 controls body choreography and action timing only.
3. Reference image 2 controls the environment palette and architecture only.
4. This prompt controls framing and lighting.

The character from reference image 1 performs the complete movement from reference
video 1 in a moonlit station based on reference image 2. Medium full shot, camera
locked at chest height, soft directional light, realistic weight and foot contact.

Timeline:
- 0–1 seconds: character holds the starting pose.
- 1–7 seconds: perform the reference choreography once at its original tempo.
- 7–8 seconds: settle naturally and look toward camera left.

Preserve facial structure, hairstyle, coat shape, coat color, boots, and body
proportions from reference image 1 in every frame. Do not inherit the motion video's
performer, face, clothing, background, camera movement, or audio. No extra limbs,
sliding feet, costume changes, or cuts.

Sjabloon 3: dialoog met een stemreferentie

• Modus: Generatie met referenties
• Bestanden: Eén personageafbeelding, één stem- of dialoogfragment waarvoor je toestemming hebt

Create a 9-second 16:9 single-character dialogue shot.

Role map:
- Reference image 1 controls the speaker's appearance, wardrobe, and room design.
- Reference audio 1 controls spoken timing, cadence, emotional progression, and pauses.

Shot: Medium close-up, eye-level, 50 mm cinematic framing. The speaker begins calm,
briefly smiles after the central pause, then finishes with quiet confidence. Natural
blinks and restrained hand movement. Camera remains static; soft room tone underneath.

Timeline:
- 0–1 seconds: silent eye contact and a small inhale.
- 1–8 seconds: performance follows reference audio 1 exactly in timing and pauses.
- 8–9 seconds: mouth closes, expression settles, hold for the edit.

Preserve face, hairstyle, skin tone, jacket, background layout, and lighting direction
from reference image 1. Keep one speaker. No camera move, cutaway, background speech,
new words, exaggerated gestures, or wardrobe changes.

Sjabloon 4: de omgeving van een bronvideo vervangen

• Modus: Generatie met referenties
• Bestanden: Eén bronvideo, één omgevingsafbeelding, optioneel een afbeelding van het onderwerp

Create a 12-second 16:9 environmental replacement based on the source clip.

Role map:
- Reference video 1 controls shot length, subject action, physical timing, camera path,
  framing progression, and interaction with the ground.
- Reference image 1 controls the replacement environment, architecture, palette,
  weather, and lighting mood.
- Reference image 2 controls the subject's face and wardrobe, if supplied.

Replace the source video's location with the environment from reference image 1.
Preserve the original action and camera movement continuously. Match subject lighting,
contact shadows, reflections, and atmospheric perspective to the new environment.

Timeline follows reference video 1. Maintain one continuous shot with the original
action beats and no added event.

Preserve the source subject's position, scale, motion, and ground contact. Preserve
identity and wardrobe from reference image 2 when present. Do not copy the original
background, signage, bystanders, color grade, or source audio. No cuts, teleporting,
floating feet, or changing architecture.

Sjabloon 5: UI-animatie in huisstijl, synchroon met een beat

• Modus: Generatie met referenties
• Bestanden: Eén afbeelding van de interface-indeling, één video met bewegingsstijl, optioneel een audioreferentie

Create a 7-second 1:1 UI motion-design clip for a product announcement.

Priority order:
1. Reference image 1 controls exact layout, hierarchy, component positions, text,
   logo, colors, corner shapes, and typography appearance.
2. Reference video 1 controls transition character and easing only.
3. Reference audio 1 controls the timing of three motion beats only.

Animate the interface from reference image 1 without redesigning it. Begin with the
main panel at rest. Use the restrained slide-and-scale transition quality from
reference video 1. Keep the camera orthographic and the background static.

Timeline:
- 0–1 seconds: complete layout at rest.
- 1–3 seconds: cards enter in sequence on beat one.
- 3–5 seconds: primary control changes state on beat two.
- 5–6 seconds: one subtle emphasis pulse on beat three.
- 6–7 seconds: complete interface holds sharp and readable.

Preserve every word, logo shape, component proportion, spacing relationship, and brand
color from reference image 1. No invented labels, misspelled text, extra panels,
perspective tilt, camera movement, glow overload, or elastic distortion.

Sjabloon 6: exacte transformatie van eerste naar laatste frame

• Modus: Beeld naar video met eerste en laatste frame
• Bestanden: Eén eerste frame en één laatste frame; geen referentiemateriaal

Create a 10-second transformation from the supplied first frame to the supplied last
frame. Preserve the subject's identity and the camera's fixed position throughout.

Timeline:
- 0–2 seconds: hold the first-frame composition; only subtle ambient movement.
- 2–7 seconds: the scene transforms progressively from the center outward. Materials
  change continuously with believable physical contact and no hard cut.
- 7–9 seconds: remaining details resolve into the last-frame design.
- 9–10 seconds: arrive exactly at the supplied last frame and hold it cleanly.

One continuous locked shot. Preserve subject scale, face, silhouette, horizon, lens,
and framing during the transition. No reference-style transfer, new characters,
camera movement, jump cut, flicker, or overshoot beyond the final composition.

Hang bij deze aanvraag geen referentieafbeeldingen, -video’s of -audio uit de andere sjablonen aan. De officiële API behandelt generatie met eerste of laatste frame en generatie met referenties als elkaar uitsluitende modi.

Een praktische volgorde om te itereren

Verander niet in één keer je instructies voor identiteit, beweging, camera, stijl en audio na één tegenvallende render. Daarmee wordt het onmogelijk te leren welke instructie hielp.

Itereer in drie rondes:

1. Leg rollen en constanten vast. Gebruik de kleinste set referenties en controleer of het onderwerp of product herkenbaar blijft.
2. Leg actie en tijdlijn vast. Voeg de bewegingsbron of de getimede momenten toe en houd de stijl simpel.
3. Voeg de behandeling toe. Breng omgeving, licht, kleurbewerking, geluidsaanwijzingen en afwerking pas in als de eerste twee lagen stabiel zijn.

Drift een resultaat, vereenvoudig dan voordat je meer verbodsbepalingen toevoegt. Haal de minst belangrijke referentie weg, kort de tijdlijn in, of geef één bron een smallere taak. Vergelijk meerdere varianten met dezelfde checklist: identiteit, geometrie, beweging, camera, audiotiming en stabiliteit van het laatste frame.

Aan de slag vanuit OmniArt

MiniMax H3 is op OmniArt beschikbaar vanaf het Creator-plan. Open de videomaker met MiniMax H3, kies H3 en selecteer de modus die bij de briefing past: Video voor een standaardgeneratie, Transition voor een shot van eerste naar laatste frame, of Reference voor gemengde sturing met beeld, video en audio. Het huidige product ondersteunt uitvoer van 5–15 seconden op 1440p.

Hang in de modus Reference tot negen afbeeldingen, drie video’s en drie audiofragmenten aan, met niet meer dan 12 bestanden in totaal. Referentie-audio moet samengaan met minstens één afbeelding of video. Geef elke bijlage één rol, plak de bijbehorende rollenkaart en behoudregels in de prompt, kies een duur van 5–15 seconden en genereer. Native audio hoort bij de uitvoer van H3; OmniArt toont op dit moment geen aparte audioschakelaar.

OmniArt rekent 9 credits per seconde uitvoer. Een referentievideo kost 9 credits extra per naar boven afgeronde bronseconde; de eerste vijf referentieafbeeldingen zijn gratis en elke afbeelding daarna kost 2 credits; referentie-audio kost niets extra. Voor de officiële API-tarieven en uitgewerkte rekenvoorbeelden buiten OmniArt gebruik je de gids met prijzen en specificaties van MiniMax H3.